性的魅力は人間の性質の最も基本的な側面の1つですが、歴史のほとんどのためにタブーはオープンな議論に課されています。何世紀にもわたって、社会は「通常の」セクシュアリティを構成するものの狭い定義に収まらないものを抑圧してきました。しかし、近年、多様な性的アイデンティティの受け入れと理解に向けた動きが広がっています。この新たな自由は、ヴィジュアル・アーティストが伝統的な異常な期待に挑戦する方法で作品を通して性的欲求を探求することを可能にした。
これらの規範を損ないながら、ビジュアルアーティストが性的欲求を描くことができる多くの異なる方法があります。一つの方法は、非伝統的な性別の役割と関係を探求することです。アーティストによっては、同性カップルや、シスジェンダーではない人間同士の関係を描いた作品を制作することもあります。他の人は、ポリアモリー、BDSM、または他の種類のキンキーな動作などのトピックに焦点を当てるかもしれません。これらのタイプのアートワークは、性別が特定のタイプの関係に限定されるべきである、またはすべてのパートナーが男性性または女性性の厳格な定義を満たすべきであるという考えに挑戦します。
アーティストが異常を損なうもう一つの方法は、フォームを実験することです。伝統的に、セクシュアリティに対処する芸術は、露骨な活動に従事するヌードの人物の絵画、彫刻、または写真に限定されてきました。しかしながら、いくつかの現代のアーティストは性欲を探求するためにより抽象的な形を使い始めている。例えば、パフォーマンスアーティストのMarina Abramovichは「Lovers」と呼ばれるインスタレーションを作成しました。この作品は、肉体的な喜びだけでなく、親密さの強さと複雑さを表現するものでした。
最後に、一部のアーティストは、それを直接参照せずに性的欲求を伝えるために比喩や象徴を使用することができます。
例えば、芸術家ジョージア・オキーフはしばしば、官能性とエロティシズムを呼び起こすために花や他の自然なイメージを使用しました。彼女の絵画は、公然とポルノであることなく視聴者を目覚めさせるように設計された。このアプローチは、より幅広い解釈を可能にし、セクシュアリティのより明示的な描写によって、そうでなければ消されるかもしれない観客を引き付けることができます。
結論として、ビジュアルアーティストは常に彼らの仕事で性的欲求を探求してきましたが、多くは伝統的な境界内でそうしています。しかし、近年では、これらの規範に反するより実験的で大胆なアイデアへの動きが広がっています。非伝統的なジェンダーの役割を描写したり、抽象的な形式を使用したり、比喩や記号を使用したりすることで、アーティストは通常の性行為や関係を構成するものについて私たちの仮定に挑戦する作品を作成することができます。
視覚芸術家はどのように性的欲求を描きながら、異常な期待を損なうのですか？
視覚芸術家は性欲を描写するために様々な方法を使用してきました、挑戦的な異常な規範。彼らはしばしばファルスや膣等の記号を用いて、性表現や流動性の異なる形態を探求する。アーティストはまた、伝統的なジェンダーの役割を混乱させ、非伝統的な関係を示すために、クィアの美学を作品に取り入れています。人種、階級、能力に関連する社会構造に挑戦するイメージを作成するアーティストもいます。