Queer poeticsは、言語と形式を通じてジェンダー、セクシュアリティ、アイデンティティを探求する詩的方法の傘の用語です。これらの技法は、詩が何であることができ、誰がそれを書くことができるかについての規範的なアイデアを損なうために使用されています。
伝統的な文学的階層に挑戦する正式な革新の1つは、高い文化と低い文化の区別のぼやけです。クィアの詩人はしばしば、テレビ番組、ポップな歌詞、インターネット・ミームなどの大衆文化の要素を作品に取り入れている。
もう一つの正式な革新は、線形物語の規約に違反し、詩人が時間、空間、主観性を試みることを可能にする非線形の物語の使用です。非線形的な物語は、複数の視点を探求し、1つの視点を別の視点よりも有利にすることを拒否することによって、奇妙な感情を生み出すこともできます。
クィアの詩人はまた、英語と文学の支配的な文法に挑戦するために非伝統的な句読点、構文、タイポグラフィを使用しています。
たとえば、初期文、断片化された構文、珍しい大文字化を使用して、読者の期待を混乱させ、言語について異なる考えをさせることができます。
最後に、クィアの詩人はしばしばコードで書き、彼らのテキストの中に秘密のメッセージと暗号を作成します。この方法はLGBTQ+コミュニティでは長い歴史があり、クィアの人々はコードを使用して個人的に通信し、ハラスメントを避けています。Cryptogramsはまた、主流外で通信する別の方法を作成することによって電力構造に挑戦することができます。
一般に、クィア詩学は、社会規範を尋問し、アイデンティティを探求するためにフォームを使用する詩の重要な領域です。彼の形式的なイノベーションは多様で多様であるが、いずれも高低文化の区別を曖昧にしたり、物語の慣習を破ったり、言語で遊んだり、伝統的な文学的階層に挑戦したりする。
クィア詩学を特徴づける正式な革新とは何ですか？また、伝統的な文学階層にどのように挑戦しますか？
Queer poeticsは、レズビアン、ゲイ、バイセクシュアル、トランスジェンダー、ノンバイナリ作家による、ジェンダー、セクシュアリティ、文学におけるアイデンティティの異常と異常な表現に挑戦する詩の創作の試みとして1990年代に登場した新しい詩的運動です。