芸術的共感はどういう意味ですか？
芸術家が芸術作品を作成するとき、彼は他の誰かの場所に自分自身を置き、彼が感じたことを感じることができます。それは芸術的共感と呼ばれています。つまり、作家は他の人の経験を理解し、彼がどのように感じるかを想像することができます。
例えば、画家が戦争中の兵士の肖像画を描いていると、彼がそこにいることがどのようなものだったかを想像することができます。ある作家が貧困に苦しんでいる家族について書いているなら、彼らは十分な食べ物とお金がなくても生活することがどのようなものであるかを想像することができます。
これはなぜ、疎外化を経験したことのないアーティストにとって重要なのですか？
多くの人々は、アーティストは自分の経験に基づいて芸術を作成する必要があると信じています。
しかし、これは、伝えることができる物語の数と提示される視点を制限します。疎外化を経験したことのないアーティストは、想像力を駆使して徹底的に探求する限り、素晴らしい芸術作品を生み出すことができます。他人の靴に身を置くことによって、彼らは人々のさまざまなグループに影響を与える問題の意識と理解を高めるのに役立ちます。
アーティストはこのレベルの共感をどのように達成できますか？
アーティストの芸術的共感を達成するための1つの方法は、さまざまな作家や監督の映画を読んで見ることです。また、経験が異なる人と話をしたり、生活に関する質問をすることもできます。彼らのように見えないキャラクターについて書くとき、アーティストはそれらのキャラクターの文化や背景についてもっと学ぶためにリサーチを行うことができます。最後に、アーティストは、これらの経験が重要な理由と社会にどのように適合するかを理解しようとすることができます。
慣れない視点から書こうとすると、どんな問題がありますか？
課題の1つは、仕事が敬意と正確であることを確認することです。作家はステレオタイプや一般化を避け、代わりに現実の感情を持つ複雑なキャラクターを描くべきです。物語が本物と信じられるように感じることを確認することはもう一つの課題です。それは詳細に広範な研究と注意を必要とします。最後に、作家は、人間の経験がグループのすべてのメンバーを表していないことを覚えておく必要があります-一人一人がユニークな視点と経験を持っています。
芸術的共感は、疎外化を経験したことがない人に何を要求しますか？
芸術的共感は、疎外化につながった経験を理解し、それを取り巻く歴史的文脈を認識し、関与する複雑さを認識し、異なる視点に開かれている必要があります。また、自分の信念や価値観を押し付けることなく、芸術的表現に対する個人の権利を尊重する必要があります。さらに、表面的な評価に加えて、いくつかのレベルでの作業への批判的な思考と参加が必要です。