第二次世界大戦における性的女性ピナパアート：士気高揚とエロティカにおける彼らの役割を見る

ピンアップアートは、さまざまなポーズやシチュエーションで魅力的な女性をフィーチャーしたイラストジャンルです。第二次世界大戦中に海外で戦う兵士の愛国的支援の表現として普及した。ロッカーや壁、兵舎などに飾るためのピンナップがしばしば作成され、愛する人から遠く離れた人のための快適さと家への接続感を提供しました。

ピンアップアートの起源は、チャールズ・ダナ・ギブソン（Charles Dana Gibson）のような芸術家が、LifeやCollier'sなどの雑誌のために美しい女性の絵を描き始めた20世紀初頭にまで遡ることができます。これらの画像は、1940年にアルベルト・バルガスの象徴的な「ヴァルガの少女」で頂点を迎え、10年間でますます性的になった。ジョージ・ペティやギル・エルヴグレンなどの写真家が魅力的なポーズでセクシーな女性を何百枚も撮ったので、ピンアップは戦時中も人気を博し続けた。

戦争中、ピンアップは単純な娯楽以外にもいくつかの目的を果たした。彼らはサービスメンバーの士気を高め、彼らが家で戦ったことを思い出させるのに役立ちました。マリリン・モンロー、ベティ・グラブル、リタ・ヘイワースなど、多くの女性がピンチのポーズを志願した。ハリウッド映画での主演の役割に加えて、これらのスターは、海外の何百万人もの男性に完璧なアメリカの女性を紹介したピンアップアイコンになりました。

終戦以来、ピンアップアートは進化し続け、よりアクセスしやすくなりました。女の子のピンアップをフィーチャーした安いペーパーバックは、プレイボーイやペントハウスのようなガーリーな雑誌があるように、人気になっています。しかし、1960年代後半から1970年代初頭にかけてのフェミニズムの台頭により社会情勢は大きく変化し、ピンアップは好ましくなくなった。今日では、性別の役割がより厳格で伝統的であった時代の遺物と考えられている。

しかし、ピンアップアートは依然として文化史の重要な部分です。それは、人々が特定の時点で美しさ、性別、性別をどのように見ていたかについての洞察を提供する過去の窓です。さまざまな時代のピンアップを研究することで、私たちの社会における女性やセクシュアリティに対する態度の変化について学ぶことができます。また、漫画からタトゥー、ストリートアートまで、数多くのアーティストやイラストレーターにインスピレーションを与えてきました。

結論として、 ピンアップアートは、第二次世界大戦中と第二次世界大戦後の両方で、私たちの文化に大きな影響を与えました。その歴史的文脈は、人類史上最も困難な時代の一つに耐えてきたアメリカ人の世代の態度と信念に貴重な洞察を与えてくれます。私たちはこのジャンルを探求し、感謝し続けているので、過去の理解を形作る上での重要性を覚えておく必要があります。