Queer artは、ジェンダー、セクシュアリティ、アイデンティティという伝統的な概念を何十年にもわたって揺さぶってきた現代文化の重要な部分です。彼は新しい表現の形を探求し、伝統的な美的慣習を損ない、何が美しいものを作るのかという本質に疑問を投げかけ、社会規範に挑戦しました。クィア・アートにはしばしばセクシュアリティ、欲望、喜び、表現のテーマが含まれており、それは道徳と権力の支配的なイデオロギーへの挑戦と見ることができる。このエッセイでは、クィア・アートが美、道徳、力の関係をどのように不安定化させ、ニッキー・ド・サン・ファールの「叫び声」、ロバート・メイプルソープの「セラー」、デヴィッド・ボウイの「反乱軍」という3つの異なる芸術作品を探求している。
まず、ニッキー・ド・サン・ファルの「Scream」、痛みや恐怖で叫ぶ女性の顔を描いたポリエステル樹脂とグラスファイバー彫刻を考えてください。この作品は、女性がまだ平等な権利のために戦っており、性的解放がますます主流になっていた1960年代後半に作成されました。この作品は、女性が受動的で沈黙を保つべきであるという考えに挑戦し、代わりに女性の怒りと反抗の強力なイメージを提示します。この彫刻を男性像ではなく女性像にすることで、de Saint Phalleは男性性と強さ、女性性と弱さの伝統的な関連性にも疑問を投げかけている。クィア・アートがジェンダーやパワー・ダイナミクスについての別の考え方を提示することによって現状を損なうことができる例です。
次に、ロバート・メープルソープの「地下室」を見てみましょう。写真はしばしば衝撃的で物議を醸していますが、当時のクィア文化についてもユニークな視点を持っています。Mapplethorpeは彼のカメラを使って、社会規範の外で彼らの欲望を研究した大人の同意の間の親密な瞬間を捉えました。これらの行動を描写する際に、セックスは汚いものや恥ずかしいものであるという考えに疑問を呈し、自己表現とエンパワーメントのための手段である可能性を示唆した。彼はまた、BDSMゲームにおけるパワーダイナミクスに関する一般的な誤解を損なうBDSM関係における同意と相互尊重の重要性を強調した。最後に、David Bowieの「Rebel Rebel」、ジェンダーの不適合と性的流動性を祝う曲を考えてみましょう。歌詞は男性らしさと女性らしさの伝統的な概念でドラッグアンドプレイでドレスアップ男を描写しています。そうすることで、歌手は男性または女性であるために唯一の方法があるという概念に挑戦し、誰でも彼らが選ぶが、自分自身を表現することができるべきであることを示唆しています。したがって、この曲は聴衆に、ジェンダーとアイデンティティに関する自分の仮定を再考し、社会の期待に合わせるのではなく、自分の個性を受け入れるように促す。
結論として、クイアアートは、美しさ、道徳性、力の理解を不安定化させるのに役立ちました。彼は、セックス、欲望、喜びについての別の考え方を提示することによって、何が美しくまたは道徳的なものを作るのかについての従来のアイデアに挑戦しました。また、権力と支配の結びつきにも挑戦し、自分や他者に対してどのように権力を行使するかについて批判的に考えるようになりました。「Scream」「、Cellar」「、Rebel Rebel」などの作品を通じて、アーティストはジェンダー、セクシュアリティ、アイデンティティについて、今日も共鳴し続けています。
queer artはどのように美、道徳と力の関係を不安定化させますか？
Queer artは、異常を好む社会規範や慣習を破壊することによって、美、道徳、権力の伝統的な概念に挑戦してきました。クィアの芸術家は、ジェンダーの流動性、性的指向、矛盾を探求するために創造的な表現を使用し、それによって、しばしばバイナリ思考に根ざしている美と道徳の伝統的なアイデアに違反しました。