参加型シアターは、多くの場合、即興やインタラクティブな演習を通じて、観客がパフォーマンスに積極的に参加することができる芸術的な環境です。このタイプの演劇は、近年、社会活動やコミュニティ構築のためのツールとして、特にLGBTQ+コミュニティなどの疎外されたコミュニティで使用されています。クィア表現（Queer representation）とは、演劇、テレビ、映画、文学、広告など様々なメディアにおけるクィア個人の描写を指す。参加型シアターは、社会規範に挑戦し、ポジティブなアイデンティティ開発を促進する方法で、クィアの人々がステージ上で自分自身を表示するためのユニークな機会を提供します。
さらに、参加型シアターは、LGBTQ+コミュニティにおける抑圧と抵抗に関連する問題を探求することによって、社会批判のプラットフォームとして機能することができます。この記事では、参加型シアターがクィア・パフォーマンスと社会批判の両方のプラットフォームとしてどのように使用できるかを調べます。
参加型シアターがクィアを育てる方法
参加型シアターがクィアを育てる一つの方法は、クィアの人々にステージ上で自分の物語を語る力を与えることです。伝統的な劇場は、多くの場合、ステレオタイプを強化し、非バイナリ個人の経験を消去することができ、すべての役割を実行するためにcisgender異性愛者の俳優に依存しています。参加型シアターは、バイナリ以外の人が、伝統的なキャスティング練習の限界に制約されることなく、中心的なステージに立ち、視点を共有できる空間を提供します。バイナリ以外のパフォーマーが観客に直接話せることで、参加型シアターは障壁を克服し、主流の文化から排除されていると感じるクィアな人々の帰属感を生み出します。
Queer Performing Theatreの例
Queerのキャラクターやテーマをフィーチャーした成功した演劇の例はたくさんあります。ワイオミング州でゲイの大学生だったマシュー・シェパードが1998年に殺害された事件について、モイセス・カウフマンとテクトニック・シアター・プロジェクトのメンバーによって書かれた戯曲「The Laramie Project」が制作されている。この劇は「verbatim theatre」と呼ばれるスタイルで上演され、犯罪当時ララミーに住んでいた実在の人々へのインタビューも含まれていた。ホモフォビアが蔓延していた小さな町での生活を、クィアや同盟国から直接聞くことができた。もうひとつの例は、エヴァ・エンスラーのエピソード劇「The Vagina Monologues」で、様々な年齢や背景の女性が提供するモノローグを通して、ジェンダーのアイデンティティ、セクシュアリティ、パワーダイナミクスに関連する問題を探求します。オーディオ録音や即興演奏などの参加要素の使用は、性的および親密なパートナー暴力に関連する複雑なトピックを議論するための安全なスペースを作成するのに役立ちました。
参加型シアターがLGBTQ+コミュニティの社会問題を批判する方法
参加型シアターは、LGBTQ+コミュニティに影響を与える社会問題を批判的に分析するためのプラットフォームも提供します。
例えば、マーティン・シャーマンの「ベント」は、ナチスの支配下で迫害されたクィアの男性の経験を探求する第二次世界大戦中に制作された劇です。観客がキャラクターやその闘争と対話できるようにすることで、観客は偏見や抑圧が疎外されたグループにどのように影響するかを考慮することを強制する。参加型シアターは、トランスポビアやジェントリフィケーションなど、LGBTQ+コミュニティが直面する現代的な問題を探求するためにも使用できます。例えば、ナタリア・ナマン（Natalia Naman）が監督し、ダイアナ・ディマサ（Diana DiMassa）が監督した戯曲『Sirens』は、人種差別、性差別、その他の差別に対処しながら、ニューヨークでの生活をナビゲートする友人のグループを追っている。ロールプレイング演習や対話の手掛かりなどのインタラクティブな要素を使用して、観客はより公平なコミュニティを作成するためにどのように働くことができるかを検討することを奨励します。
最後に、参加型シアターは、クィアの人々がステージ上で表現された自分自身を見るためのユニークな機会を提供し、観客が非バイナリの人々の生きた経験について学ぶことができます。また、LGBTQ+コミュニティの社会問題を批判し、ポジティブなアイデンティティ開発を促進するためのプラットフォームとしても機能します。即興演習やインタラクティブ演習を通じて、参加型の演劇は、複雑な会話が行われ、演者と観客の間に有意義なつながりが形成される安全な空間を作り出します。
参加型シアターはどのようにしてクィア・パフォーマンスや社会批判のプラットフォームになるのでしょうか？
Happeningsやストリートパフォーマンスが普及した1960年代以来、参加型シアターは、LGBTQ+の人々を含む、疎外されたコミュニティを代表する効果的な環境となっています。参加型シアターは、観客が演劇に参加し、その一部になることを可能にし、ステージ上のキャラクターと感情的につながる没入型の体験を生み出します。