抗議の美学は、人々が芸術的表現を通じて現在の社会情勢に対する不満をどのように表現するかを表すために使用される用語です。多くの場合、象徴的なイメージ、音楽、ファッション、パフォーマンスアート、その他の創造性を使用して、規範に挑戦し、人種差別、性差別、同性愛、トランスフォビア、ableismなどの問題について会話を引き起こすメッセージを伝えます。Queerビジュアルとパフォーマンス文化は、LGBTQ+の人々によって作成されたすべての芸術形態を含み、またはqueerness関連のテーマを紹介します。これには、ドラッグショーから抗議行進、クィアの経験を描いた絵画などが含まれます。両方の概念は、抗議者がクィアの権利と可視性を主張するために視覚的および実行的な方法を使用し、異常な権力システムに挑戦するときに重複する。
その一例として、1978年にギルバート・ベイカーによってクィア・アイデンティティを視覚的に表現したプライド・フラグがある。レインボーカラーは、レズビアン、ゲイ、バイセクシャル、トランスジェンダー、インターセックス、パンセクシュアル、無性愛、ノンバイナリ、ジェンダーキー、二心など、コミュニティ内の多様性を表しています。世界中の多くのプライドパレードでは、ピンクの三角形（ゲイ活動家が持ち帰ったナチス強制収容所のシンボル）やラブリス（古代ギリシアの女性の強さのシンボル）など、旗が際立っています。これらの視覚的要素は、クィアの人々が見えないか限界ではなく、むしろ目立つ強力であるというメッセージを伝えるのに役立ちます。
もう一つの例はドラッグパフォーマンスアートです。これは、伝統的なジェンダーの役割と期待に挑戦する政治的メッセージをしばしば備えています。ドラッグアーティストは、誇張されたメイク、衣装、ダンスの動きを使用して、ユーモアと自己表現を通じて、男らしさと女性らしさについての社会規範を弱体化させます。近年では、2017年のワシントンの3月、2018年の女性の3月など、より大きな政治デモの一環として多くのドラッグショーが開催されています。この抗議の美学とクィア文化の融合は、両方の概念がどのようにして変化と意識を生み出すことができるかを強調している。
抗議の美学とクィアのビジュアルとパフォーマンス文化の交差点は、社会正義運動における創造性の重要性を強調している。芸術的表現を使ってメッセージを伝えることで、活動家はより多くの聴衆を巻き込み、重要な問題についての会話を引き起こすことができます。平等と認識のために戦い続けるにつれて、この傾向は、今後の動きやキャンペーンでさらに顕著になる可能性があります。
抗議の美学の概念は、クィアの視覚とパフォーマンス文化とどのように交差していますか？
抗議の美学は、創造的表現によって支配的なイデオロギーと規範に挑戦することによって、政治的、社会的、経済的、環境的、文化的問題を解決する芸術として定義することができます。クィア・ビジュアルとパフォーマティブ・カルチャー（Queer visual and performative culture）は、伝統的な規範を超えたセクシュアリティとジェンダーのアイデンティティを探求する芸術的実。これら2つの概念の交差点は、歴史を通じて重要でした。