Artは、社会の規範、価値観、理想についてのメッセージを伝えることができる強力なツールです。歴史を通じて、文化条約に反し、今日も続く伝統である境界を押し広げるために使われてきました。芸術が社会の変化を形作る上で重要な役割を果たしてきた分野の1つは、非正規的な性的関係の描写である。
ポスト異常な社会は、伝統的なジェンダーの役割と性的指向が挑戦され、挑戦される社会である。彼らは男性/女性、異性愛者/同性愛者、またはcisgender/transgenderのような堅い二重関係の拒絶によって特徴付けられる。アーティストは長い間、自分の作品を使って世界の新しいあり方を想像してきました。
アートは、ポスト異常社会を含む預言的媒体としてどのように機能しますか？最初に、アーティストはしばしば、従来の一夫一婦制と異性愛を超越した親密さと関係の代替形態を探求します。
例えば、パフォーマンスアーティストのカレン・フィンリーは、レズビアニズムのパワーダイナミクスを探求する「Dildo Heaven」や「Tits and Ass」などの作品を制作しています。これらの作品において、彼女は女性であることの意味についての伝統的な概念を打ち砕き、女性らしさのアイデアを妨げた。彼女のパフォーマンスは、私たちが愛と欲望の定義をどのように拡大するかを検討することを視聴者に促します。第二に、多くのアーティストは、既存の権力構造を批判するために自分の作品を使用します。
例えば、写真家のナン・ゴルディンのシリーズ「セックス中毒のバラード」は、エイズ危機を生き抜いたゲイの男性の生活を記録しています。このシリーズは、同性愛に関連するスティグマに挑戦し、疎外されたコミュニティが困難な時代にどのように集まるかを示しています。歴史の中でこの瞬間を捉え、ゴルディンは私たち自身のセクシュアリティとアイデンティティとの関係を考えるように促します。最後に、いくつかのアーティストは、ジェンダーとセクシュアリティが私たちを定義しない未来を想像する作品を作成します。「ジェンダー研究」では、アーティストのデイヴィッド・ホックニーが伝統的なジェンダーの役割に挑戦する人々の肖像画を描いています。彼の絵画は、男性と女性の両方の服を着た人々を示し、男性と女性の間の線をぼやけています。厳格なカテゴリーやラベルのない世界を想像してみてください。
一般に、芸術は長い間、ポスト異常社会を表すための予言媒体として使用されてきました。それは、新しいアイデアのためのプラットフォームとしての役割を果たします、ハード思考に挑戦し、お互いの関係を再考するために私たちを鼓舞します。アートは、境界や質問の規約を押し進め続けることで、社会変革のための重要なツールとなるでしょう。
アートは、ポスト異常社会を含む預言的な媒体としてどのように機能しますか？
アートは、ジェンダー、セクシュアリティ、アイデンティティに関する規範的な考え方に挑戦する、社会の変化に不可欠なものと見ることができます。「異性愛後の社会」という考え方は、伝統的な異性愛関係がデフォルトではなくなり、クィア関係、ポリアモリー、その他の構成などの非伝統的な親密さがより受け入れられ、祝われる世界を示唆しています。