Drammaturgo può utilizzare la tensione sessuale per creare una tensione drammatica tra i personaggi e dare un'idea della loro psicologia. In questo articolo parlerò di come i drammaturghi possono usare la tensione sessuale per sviluppare le motivazioni, i desideri, le paure e le vulnerabilità dei personaggi. La tensione sessuale è definita come uno stato emotivo non risolto derivante dall'attrazione fisica tra due persone che non sono ancora coinvolte in relazioni romantiche. Questo può essere espresso attraverso il linguaggio del corpo, il dialogo e azioni come il tocco, lo sguardo, il flirt e la danza. I drammaturghi usano la tensione sessuale per rivelare personalità dei personaggi, programmi nascosti e pensieri subconsci. Esplorando le dinamiche tra i personaggi, possono anche smascherare norme sociali, squilibri di potere e pregiudizi culturali. Vediamo alcuni esempi.
Nella recita di Arthur Miller, «La morte del committente», Willie Loman è un venditore di mezza età che sta cercando di mettere fine alla sua famiglia. Ha una relazione tesa con sua moglie, Linda, che spesso ignora o non tratta bene. Ha anche una relazione con una giovane donna di nome Donna. Durante tutta la recita tra i due personaggi c'è una tensione sessuale che riflette la voglia di attenzione e di validazione di Willie. Questa tensione permette al pubblico di vedere l'insicurezza e la debolezza di Willie e la sua ansia per la bellezza giovanile e l'azart. Lo spettacolo rivela l'impatto devastante del capitalismo sulle relazioni e l'influenza dell'ego maschile sull'unità familiare.
Un altro esempio è lo spettacolo di Tennessee Williams «Il tram Desiderio». La protagonista, White Dubois, è la decadente Belle del Sud, che si trasferisce a casa di sua sorella Stella a New Orleans. Sta cercando di sedurre suo cognato, Stanley Kowalski, ma lui rifiuta il suo corteggiamento. La loro attrazione reciproca crea un'atmosfera tesa che mette a nudo i loro desideri e le loro paure contrastanti. White rappresenta le vecchie vie del Sud e Stanley incarna la virilità americana moderna. La loro interazione dimostra come i cambiamenti sociali possano creare conflitto nelle famiglie e nelle comunità.
Infine, lo spettacolo di Sarah Rull «Casa pulita» esplora il tema delle perdite e del dolore attraverso la storia della domestica brasiliana Matilda e dei suoi datori di lavoro Anna e Charles. Quando Matilde si innamora del giardiniere, la coppia le chiede di tenerlo segreto a causa delle condizioni sociali.
Tuttavia, questa segretezza mette in tensione tutti e tre i personaggi, spingendoli a mettere in discussione le loro priorità e valori. Matilde deve scegliere tra la lealtà verso i suoi datori di lavoro o verso il suo nuovo amante, sottolineando le difficoltà della classe, del sesso e dell'identità.
In conclusione, la tensione sessuale è uno strumento importante per i drammaturghi perché permette loro di esplorare la psicologia dei personaggi, la società e la natura umana. Creando situazioni intime tra i personaggi, possono identificare le motivazioni nascoste, i desideri e le vulnerabilità che formano la nostra vita. Questo dà un'idea della complessità delle relazioni e dei problemi che affrontiamo come individui e gruppi.
Come i drammaturghi usano la tensione sessuale per rivelare la psicologia del personaggio?
I drammaturghi usano le tensioni sessuali come strumento per creare drammi, aumentare i conflitti, creare insurrezioni, studiare le motivazioni e i desideri dei personaggi, e alla fine mostrano come le persone interagiscono tra loro. Questo metodo può essere usato per identificare le personalità dei personaggi e creare profondità nella loro relazione, evidenziando sia gli aspetti positivi che negativi dell'attrazione romantica.