L'arte è un mezzo per esplorare diversi aspetti dell'esperienza umana, tra cui emozioni come gioia, tristezza e dolore. Le comunità quiriche sono state emarginate e oppresse nel corso della storia a causa del loro orientamento sessuale e della loro identità di genere, rendendo difficile la loro libera espressione. L'arte offre la possibilità di esprimersi e guarire attraverso la ricerca di narrazioni personali che possono essere diffuse pubblicamente o privatamente.
Ad esempio, la serie «Faggots & Mormons» di David Wojnarowicz riflette la sua esperienza di essere cresciuto come gay in America nel pieno della crisi dell'HIV/AIDS e fa da commento all'omofobia e alla religione. Questo può creare un senso di comunità tra le persone strane che hanno subito questo tipo di traumi.
Inoltre, l'arte è stata usata per commemorare eventi significativi e persone in storie strane. La Fondazione Progetto NAMES ha creato una coperta commemorativa per combattere l'AIDS in onore delle vittime del virus, che è stata poi esposta al National Trade Center di Washington, D.C., diventando uno dei più grandi progetti artistici pubblici al mondo. Altri esempi sono il Pulse Nightclub Memorial, creato dall'artista Daniel Arzola dopo la sparatoria di massa del 2016, e il Monumento Nazionale di Stonewall, progettato dallo scultore George Seagal. Questi lavori celebrano la resistenza e la perseveranza, educando il senso di contatto e di connessione all'interno delle comunità.
Tuttavia, la capacità dell'arte di essere uno spazio sicuro per lutto e celebrazioni collettive non è priva di problemi. Censura e cancellazione continuano a minacciare l'espressione artistica, soprattutto quando si tratta di gruppi marginali.
Inoltre, alcune opere d'arte possono nascondere problemi complessi, come il razzismo e la transfobia nella comunità LGBT-TQ +. È importante che l'arte rimanga accessibile a tutti e che gli artisti ricordino il loro ruolo nella formazione di narrazioni culturali.
In conclusione, l'arte svolge un ruolo importante nello studio delle esperienze individuali e collettive, offrendo opportunità di espressione e guarigione. Sebbene ci siano problemi da risolvere, non si può sottovalutare il potenziale dell'arte come spazio sicuro per lutto collettivo e celebrazione. Poiché continuiamo a perseguire una maggiore rappresentanza e inclusione nella società, l'arte avrà sicuramente un ruolo cruciale nel promuovere la strana liberazione e l'espansione.