I drammaturghi usano spesso l'umorismo sessuale nelle loro opere come modo per commentare le norme e i valori sociali. Questo può essere visto come un modo per loro di mettere in discussione lo status quo e di allungare i confini, e creare un'opera di intrattenimento che piacerà al pubblico. Facendo questo, possono creare uno spazio dove possono esplorare argomenti che altrimenti possono essere considerati troppo controversi per discutere apertamente. L'umorismo sessuale è usato per abbattere le barriere e contestare gli stereotipi, fornendo una piattaforma per un dialogo importante intorno a queste questioni.
Un esempio di questo è «I monologhi della vagina» di Eva Ensler. In questa opera, le donne di tutti i settori della società condividono la loro esperienza con le loro vagine, esplorando temi come masturbazione, orgasmi, mestruazioni e parto. Distruggendo i tabù che circondano questi momenti intimi, lo spettacolo crea uno spazio dove le donne possono sentirsi a proprio agio a raccontarle senza vergogna o imbarazzo. Essa sfida anche i tradizionali ruoli e aspettative di genere, permettendo alle donne di esprimersi liberamente ed onestamente.
Un altro esempio è «Angeli in America» di Tony Kushner. In questa opera, che parla della crisi dell'AIDS, sono presenti numerose scene di sesso esplicito tra due personaggi maschili. Queste scene hanno lo scopo di evidenziare la paura e lo stigma legati all'HIV/AIDS e mostrare come ciò abbia influenzato i gay all'epoca. Lo spettacolo si rivolge anche all'omofobia e ai pregiudizi, usando l'umorismo per indicare l'assurdità di queste istruzioni.
Oltre a criticare le norme culturali, l'umorismo sessuale può anche essere utilizzato per esplorare le dinamiche di potere. Lo si vede da Martin Sherman, «Piegato». Lo spettacolo si svolge durante la seconda guerra mondiale e si concentra sulla persecuzione degli omosessuali da parte dei nazisti. Ci sono molti momenti comici che sottolineano l'ipocrisia della situazione, soprattutto per quanto riguarda il modo in cui è stata applicata l'eteronormazione. Usando l'umorismo sessuale, il drammaturgo può mettere in discussione l'atteggiamento della società verso le persone LGBT-TQ + e sfidare l'idea che sono meno umani dell'uomo.
In generale, l'umorismo sessuale è uno strumento efficace per i drammaturghi da utilizzare per imparare valori e convinzioni sociali. Ciò permette loro di creare un dialogo intorno a questioni importanti, mantenendo al contempo un valore di intrattenimento, rendendo le loro opere più accessibili a un pubblico che altrimenti non avrebbe potuto affrontare tali temi.
Come i drammaturghi usano l'umorismo sessuale per criticare tabù culturali e convenzioni sociali?
I drammaturghi hanno usato l'umorismo sessuale per secoli come modo per criticare i tabù culturali e le convenzioni sociali sul sesso. Creando situazioni umoristiche in cui i personaggi violano le norme di comportamento tradizionalmente adottate che riguardano i ruoli di genere e la sessualità, gli scrittori possono coinvolgere il pubblico a livello emotivo, aumentando al contempo la consapevolezza dei problemi che vogliono affrontare.