Come interroga l'identità, il desiderio e le aspettative della società? Questo saggio studierà come le strane arti visive sfidino i presupposti della società sul campo, la sessualità e la natura delle relazioni umane. Gli artisti queer hanno usato le loro opere per minare le tradizionali nozioni di mascolinità, femminilità e desideri eteronormativi, creando nuove forme di espressione che sfidano lo status quo. La storia delle arti queer-visive può essere tracciata fino all'inizio del ventesimo secolo, quando le persone LGBT-TQ + hanno iniziato a creare opere che hanno sfidato le norme sociali e spinto i confini. Questi lavori spesso hanno rappresentato relazioni non tradizionali, tra cui coppie dello stesso sesso, poliammoria, identità transgender e altre forme di stranezza. La crescita di Internet ha ulteriormente ampliato la copertura delle arti quadri-visive, consentendo di ascoltare prospettive e voci più diverse. Oggi gli artisti visivi queer continuano ad espandere la busta, esplorando i temi dell'identità, del desiderio e dell'intimità attraverso le loro creazioni.
L'arte quirica può assumere forme diverse, dai dipinti e sculture alle fotografie e ai media digitali. Si caratterizza per il rifiuto dei condizionamenti fondamentali e per l'adozione di idee alternative su amore, sesso e identità.
Ad esempio, un quadro di Robert Mapplethorpe chiamato Lisa Lyon mostra una donna muscolosa con i capelli lunghi che posa nuda davanti allo specchio. Il lavoro sfida le nozioni tradizionali di femminilità e bellezza, mostrando una donna che non rientra nella definizione ristretta della società che significa essere una donna. Allo stesso modo, una scultura di Alma Woodsy Thomas chiamata «Pink Sunburst» canta la fluidità del sesso e della sessualità, rappresentando due forme intrecciate tra le braccia. Questa parte dimostra come la queer art può minare le aspettative della società e sfidare l'idea che ci sono solo due sessi.
Le arti visive quiriche affrontano anche le dinamiche di potere e controllo delle relazioni. In «Bound», l'artista Sondra Perry crea una videosorveglianza che coinvolge due donne che sono legate insieme, i loro corpi sono distorti in modo da suggerire sia la sottomissione che il dominio. Il lavoro mette in discussione il legame tra potere e piacere, sottolineando la complessità delle interazioni e dei desideri umani. Un altro esempio è una serie di foto di Cassils intitolata'Trans Hirstory in 98 Objects '. Questo progetto affronta la storia di individui transgender, compresi coloro che sono stati emarginati o dimenticati dalla società. Documentando la vita e l'esperienza di queste persone, Cassils mostra come le norme sociali possono formare la nostra comprensione del sesso e della sessualità.
In generale, le arti queer-visive hanno avuto un ruolo importante nell'espandere la nostra comprensione del sesso, della sessualità e dell'intimità. Questo ci ha permesso di vedere il mondo attraverso lenti diverse, di mettere in discussione le ipotesi di amore e desiderio e di esplorare nuove opportunità di comunicazione e comunicazione. Mentre continuiamo a focalizzarci su un panorama di identità e cultura in evoluzione, gli artisti quir continueranno senza dubbio ad espandere i confini e a creare opere che sfidano la nostra percezione di ciò che significa essere umani.