Come artista che vive in una società che sta ancora cercando di accettare e difendere i diritti delle persone che si identificano al di fuori dell'eteronormità, sono profondamente preoccupato per la mancanza di sostegno dei creativi strani nella comunità artistica. Anche se sono stati fatti dei progressi in termini di visibilità e rappresentanza, c'è ancora molto lavoro da fare per creare spazi in cui gli artisti queer possano prosperare e esprimersi senza temere discriminazioni o esclusioni. È fondamentale che prendiamo misure per garantire che tutte le voci siano ascoltate e celebrate, indipendentemente dal loro orientamento o identità di genere. Questa responsabilità inizia con un singolo artista, ma si estende oltre i loro limiti a una comunità più ampia. Questi sono alcuni dei modi con cui gli artisti possono svolgere un ruolo attivo nel mantenere le comunità creative.
Prima di tutto, gli artisti hanno la responsabilità di creare opere che parlano con la loro esperienza e con quella degli altri. Condividendo storie e prospettive che potrebbero non essere ampiamente rappresentate nei principali media, aiutano ad ampliare la nostra comprensione di ciò che significa essere umani e ad aumentare l'empatia verso coloro che sono diversi da noi stessi. Gli artisti sono anche in grado di sfidare stereotipi e illusioni, rappresentando personaggi quir e relazioni in sfumature e immagini autentiche. Ciò è particolarmente importante data la presenza continua di sentieri e caricature nocive nella cultura di massa.
Gli artisti devono cercare attivamente le opportunità per collaborare con altri queer creativi. Questo può essere fatto attraverso gruppi online, riunioni fisiche o semplicemente assistendo a eventi in cui si riuniscono persone simili. Costruendo relazioni con i nostri colleghi artisti, creiamo una rete di supporto e responsabilità che promuove la crescita e l'innovazione all'interno della comunità. Possiamo anche condividere le risorse, promuovere il lavoro degli altri e offrire recensioni sui progetti degli altri.
Gli artisti devono utilizzare le loro piattaforme e l'influenza per promuovere i cambiamenti sia all'interno che all'esterno della sfera artistica. Ciò può significare parlare contro l'omofobia, la transfobia e altre forme di fanatismo quando li vedono nella vita quotidiana, o usare i loro account sui social media per aumentare le voci marginali. Possono anche considerare la possibilità di partecipare ad attività politiche, che si tratti di protesta, scrivere lettere a funzionari eletti o fare volontariato per le organizzazioni che lavorano per la tutela dei diritti LGBT-TQ +.
Gli artisti hanno l'opportunità unica di formare il nostro narrativo culturale e promuovere l'accettazione e l'inclusione nelle arti. creando lavori significativi, promuovendo la collaborazione e operando al di fuori delle mura di studio, possono davvero influenzare il mantenimento delle comunità creative. Facciamo la nostra parte perché tutti possano sedersi al tavolo.
Quali sono le responsabilità degli artisti nel mantenere le comunità creative in condizioni di emarginazione o isolamento?
Gli artisti hanno un ruolo importante nella creazione e nel mantenimento di comunità cuir-creative che spesso vengono marginalizzate o escluse dalla cultura di base. Creando un'arte che sfida le norme sociali e riflette la loro esperienza vivente come individui LGBT + individui, possono promuovere l'accettazione e la comprensione nella società in generale.