La poesia e l'arte possono essere utilizzati per esprimere la loro spiritualità attraverso un obiettivo unico che va oltre le tradizionali convinzioni religiose o filosofiche. L'estraneità è spesso un'identità marginale e le persone possono avere difficoltà a trovare comunità e appartenenza a una religione organizzata. La poesia e l'arte permettono alle persone strane di esplorare la loro spiritualità senza limitarsi alle regole dogmatiche o alle aspettative. In questo articolo prenderemo in considerazione come la poesia e l'arte possono fornire una piattaforma per studiare la quiete-spirituale e la consapevolezza di sé.
Decidiamo cosa vuol dire quire-spiritualità. Per quir-spiritualità si intende un viaggio personale alla ricerca del significato e del legame con se stessi, gli altri, la natura e l'universo, sfidando al tempo stesso la comprensione tradizionale del sesso, della sessualità e della spiritualità. Questo è un percorso individuale che può includere esperimenti, creatività e espressione. Questo tipo di spiritualità dà priorità alla crescita e alla comprensione della personalità piuttosto che al rispetto di rigorosi sistemi di convinzione o di prassi. La poesia e l'arte sono i mezzi ideali per esplorare queste idee, perché permettono l'espressione creativa e l'autoreferenzialità in modi che possono sembrare più autentici e connessi del dogma.
La poesia può essere particolarmente efficace nella formulazione della quiere-spiritualità grazie alla sua capacità di trasmettere emozioni, esperienza e vulnerabilità. Il linguaggio della poesia permette sfumature e complessità che potrebbero non rientrare nella dottrina religiosa.
La poesia di Emily Dickinson «Sto provando un liquore che non è mai stato bollito» esplora la sensualità e l'intimità tra due donne in un modo che si sente sia sacro che erotico. Le immagini e le metafore della poesia creano un'esperienza potente ed emozionante che va oltre le tipiche definizioni di «religioso» o «spirituale».
I lavori d'arte possono anche esprimere l'estraneità in modo univoco.
Una serie di fotografie dell'artista performer Nan Goldin, «La ballata sulla dipendenza sessuale», riflette l'esperienza cruda e napoletica delle persone LGBT + durante la crisi dell'AIDS. Il suo uso del colore, della composizione e dei temi crea un linguaggio visivo che trasmette un profondo senso di comunità, perdita e vitalità.
Poesia e arte offrono alle persone una piattaforma per esplorare la propria spiritualità al di là dei tradizionali dogmi e aspettative. Prendendo il potere del linguaggio e dell'immagine, le persone strane possono trovare nuovi modi per comunicare con se stesse, con gli altri e con l'universo, in disaccordo con le idee pregiudizievoli su cosa significa essere spirituali.
In che modo il linguaggio della poesia e dell'arte può formulare la quiete-spiritualità in modo più sicuro del dogma?
La poesia è spesso considerata uno degli strumenti più potenti per esprimere spiritualità e identità, perché permette alle persone di trasmettere i loro pensieri e i loro sentimenti in modi che non sono legati da norme religiose o culturali tradizionali. D'altra parte, la quiere-spiritualità sfida queste norme e cerca di creare nuove forme di adorazione e sistemi di convinzione che riflettano meglio l'esperienza delle persone LGBT TQ +.