Kir-Film è un genere importante che da decenni sfida le nozioni tradizionali di bellezza, desiderio e corporatura. Era un modo per esplorare forme alternative di rappresentanza che tradizionalmente non erano sufficientemente rappresentate nei principali media. Il cinema di Quir ha anche contribuito a destabilizzare le narrazioni eteronormative tradizionali e a creare spazio per ogni tipo di storia che verrà raccontata. Questo saggio affronterà il modo in cui il cinema queer sfida le tradizionali nozioni di bellezza, desiderio e corporatura, esplorando temi come la sessualità, l'identità di genere e le dinamiche di potere.
Uno dei modi in cui il cinema queer sfida le tradizionali nozioni di bellezza è quello di ignorare i tradizionali standard di bellezza. In molti film mainstream ci sono certi attributi fisici che sono considerati desiderabili e attraenti, spesso portando all'oggettività dei corpi femminili
Tuttavia, nei film queer, questi condizionamenti vengono capovolti, mentre i personaggi che possono non rientrare nella visione della società di ciò che è bello sono rappresentati da desiderabili e sexy.
In Paria, ad esempio, un film su una giovane lesbica di colore che si chiama Alica, i genitori le dicono sempre che è troppo virile e che deve vestirsi più femminile. Questa sfida alle norme sociali legate alla bellezza è mostrata quando Alica balla in un locale, indossa abiti che esprimono il suo stile e le sue preferenze, senza preoccuparsi di ciò che gli altri pensano.
Un altro modo in cui il cinema queer sfida le nozioni tradizionali di bellezza è quello di contestare i ruoli di genere. I ruoli di genere sono spesso associati a concezioni di ciò che è attraente e ciò che è «virilità» o «femminilità». Il cinema di Quir cercava di esplorare e mettere in discussione questi ruoli, spesso rappresentando personaggi che non corrispondono alle aspettative della società riguardo a cosa significhi essere un uomo o una donna.
Ad esempio, in The Adventures of Priscilla, Queen of the Desert, tre creatori di giochi in auto in Australia affrontano la loro identità e la loro sessualità. Durante tutto il film, il drag queen Thick interpretato da Hugo Weaving mina gli stereotipi della virilità, e Felicity, interpretato da Guy Pierce, mette in discussione il proprio senso di virilità. Il film indaga anche l'intersezione tra sessualità e identità di genere, con un personaggio che mette in dubbio se sono gay o transgender.
Il cinema di Quire ha anche avuto un ruolo importante nel contestare la visione tradizionale del desiderio. Molti film mainstream si concentrano sulle relazioni eterosessuali, con coppie dello stesso sesso, raramente rappresentate come desiderabili o romantiche.
Tuttavia, in un film queer, questo è ruotato e le relazioni tra persone dello stesso sesso sono reali e belle come ogni altro tipo di relazione.
Per esempio, in Moonlight, il dramma della maggiore età di un giovane gay di nome Hiron, la sua relazione con Kevin, suo amico d'infanzia, è stata mostrata come delicata e intima. La loro relazione è sfumata e complessa, esplorando i temi dell'amore, dell'ansia e del legame.
Infine, il cinema queer ha sfidato la tradizionale concezione della corporatura, che può essere interpretata come corpo fisico e in che modo è collegato alla dinamica della forza sociale. In alcuni casi, i corpi sono stati presentati come deboli, fragili o indegni attenzione, mentre altri sono stati segnalati per la loro forza o bellezza. Il cinema di Quir ha cercato di destabilizzare questa dinamica di potere, mostrando personaggi che non rientrano nelle norme comunitarie di ciò che viene considerato «normale» o «accettabile».
In Paria, ad esempio, la famiglia Alica cerca di controllare il proprio corpo costringendolo a vestire abiti più femminili e limitandone l'accesso a spazi specifici.Questo problema di aspettativa sociale intorno alla corporatura è sottolineato quando si rifiuta di soddisfare tali requisiti, invece di trovare una comunità e un riconoscimento nella comunità. Esplorando la sessualità, l'identità di genere e le dinamiche di potere, ha creato uno spazio per narrazioni alternative che storicamente non erano sufficientemente rappresentate nei principali media. Distruggendo i tradizionali standard di bellezza, mettendo in discussione i ruoli di genere e celebrando le relazioni gay, il cinema queer ha contribuito a creare un nuovo paesaggio per la rappresentazione e la narrazione.