Galerie, un magazine populaire sur les arts et la culture, a été connu pour avoir mis en valeur des artistes talentueux et des écrivains de différents horizons depuis sa création en 1968. L'un des aspects qui se démarque est l'engagement du magazine à soutenir les créateurs LGBTQ + qui apportent des perspectives et une expertise uniques à leur travail.
Les artistes et écrivains LGBTQ + se heurtent souvent à des obstacles dans l'accès aux plateformes d'édition traditionnelles en raison de la discrimination fondée sur leur identité de genre, leur orientation sexuelle et leur expression. En leur fournissant une plateforme pour partager leurs histoires et leurs créations, Gallery aide à briser ces barrières et à promouvoir l'inclusion dans l'industrie. Au cours de son histoire, le magazine a montré de nombreux artistes et écrivains LGBTQ +, dont Andy Warhol, David Voynarovich et Audre Lord. Leur contribution a contribué à forger la réputation du magazine comme un leader dans la promotion des voix marginales dans le monde littéraire.
L'une de ces contributions a été l'artiste culte Andy Warhol, dont le travail de 1963, « Son », qui représente un corps masculin nu, a été reconnu comme le travail fondamental de l'art queer. la galerie a publié un article sur cette œuvre en 2017, soulignant son importance dans l'histoire de l'art gay et explorant comment elle remet en question les conceptions traditionnelles de la virilité et de la sexualité. L'article traite également d'autres œuvres de Warhol et de son impact sur la scène artistique new-yorkaise de l'époque. Cet article a démontré la capacité du magazine à traiter des sujets complexes à travers un prisme critique et a également démontré le talent des LGBTQ +.
Un autre exemple est l'écrivain David Voynarovich, qui a écrit plusieurs essais pour Gallery pendant de nombreuses années. Son travail a souvent porté sur l'activisme et l'expérience des personnes LGBTQ + pendant l'épidémie. Ces articles ont fourni aux lecteurs des informations de première main sur les luttes auxquelles la communauté a été confrontée à l'époque et ont contribué à sensibiliser à la crise. La couverture par la Galerie des œuvres de Voynarovich continue de susciter des réactions aujourd'hui, en particulier compte tenu des récents débats sur la représentation du VIH/sida dans les médias.
Le soutien de la Galerie aux idées créatives LGBTQ + dépasse les pages du magazine. En 2018, ils ont lancé l'initiative Queer Artists & Writers, qui offre des subventions financières et des possibilités de mentorat aux artistes et écrivains émergents des communautés marginales. Grâce à ce programme, la Galerie contribue à fournir les ressources dont elle a tant besoin et à rencontrer des personnes talentueuses qui auraient autrement du mal à se faire connaître dans l'industrie. L'initiative a déjà soutenu plusieurs jeunes artistes et écrivains prometteurs, dont le poète Danez Smith et le photographe Tyler Mitchell.
En conclusion, l'engagement de Gallery à soutenir l'art et la littérature LGBTQ + a joué un rôle important dans la promotion de l'innovation et de la diversité dans le monde littéraire. Leur couverture par des artistes queer et des écrivains comme Andy Warhol, David Voinarovich et d'autres a remis en question les idées traditionnelles sur ce que l'art et la littérature peuvent être, tandis que leur initiative Queer Artistes & Writers a contribué à créer de nouvelles opportunités pour les voix sous-représentées. L'engagement de la Galerie envers l'inclusion est essentiel pour créer un paysage artistique et culturel plus équitable qui reflète l'ensemble des expériences humaines.