Tout au long de l'histoire, les gens ont été fascinés par la sexualité, qui est naturelle et saine, mais aussi contradictoire et souvent mal comprise. En tant que tel, il a inspiré de nombreux types d'art, y compris le théâtre, le cinéma, la peinture, la musique, la littérature, la danse, la sculpture, etc., où il peut être exploré de différentes façons. Les comédies musicales sont l'un de ces médiums artistiques qui ont utilisé des thèmes sexuels et des récits pour explorer le rapport de la société à l'amour, à la passion, au désir et à l'intimité. Dans les comédies musicales, la sexualité est généralement représentée à travers le prisme de la romance et des histoires de relations qui amènent le public à traiter les personnages et à ressentir leurs émotions. Ces histoires peuvent inclure des personnages qui essaient de s'orienter dans les attentes sociales autour de la sexualité, de négocier des limites sexuelles, de traiter des traumatismes sexuels ou de défier les normes culturelles. Parmi les exemples figurent « Hamilton », « Loyer », « Le fantôme de l'opéra », « Briolin », « Méchant », « La La Land », « Le plus grand showman », etc.
Dans « Hamilton », par exemple, la relation entre Alexander Hamilton et Eliza Schuiler représente une histoire d'amour interdite sur fond révolutionnaire L'Amérique. Leur première rencontre a lieu au bal où ils partagent un moment intime sous un arbre. Cette scène pose le thème de la tension sexuelle entre deux amants alors qu'ils luttent pour réconcilier leurs sentiments les uns envers les autres au sein d'une société conservatrice. La chanson « Sentified » montre la frustration d'Elise face à la trahison de son mari pendant qu'elle chante sur la douleur du sexe sans plaisir, qu'elle compare au fait qu'elle est « coincée à l'intérieur d'un monde qui se déplace trop vite ». Dans Location, nous voyons le personnage principal Mark Cohen combattre son identité bisexuelle et la stigmatisation qui y est associée. Il chante ses expériences dans « I 'll Cover You », où il raconte comment il a été rejeté par un amant masculin qui prétendait qu'être gay ruinerait sa carrière. Sa chanson « Tango Maureen » décrit ses sentiments contradictoires sur le mode de vie désordonné de son amie Maureen Johnson, montrant à quel point les gens ne traitent pas le sexe de la même manière.
Dans Le Fantôme de l'Opéra, l'obsession du fantôme du titre de Christine Dae est un exemple classique d'un roman irresponsable qui explore les attentes sociales autour de la beauté et de la dynamique du pouvoir. Il croit que seule Christine peut le comprendre à cause de son talent et de sa gentillesse, mais elle ne lui répond pas par la réciprocité à cause des différences sociales de classe entre les deux. Dans « Wicked », Glynd et Elfab explorent le sous-texte romantique de leur amitié à l'aide de chansons telles que « Popular » et « Defying Gravity », qui montrent comment ils gèrent la pression de respecter les normes sociales malgré leurs vrais désirs.
De même, « La La Land » montre à quel point les histoires d'amour contemporaines sont souvent complexes et désordonnées, puisque ses personnages Seb et Mia traitent de leur carrière et de leurs ambitions en essayant de faire fonctionner leur relation. Ils chantent leur angoisse l'un pour l'autre dans « A Lovely Night » et leur déception à cause de leur choix limité dans « City of Stars ». « Le plus grand showman » explore également le thème de la sexualité et de l'identité, car P. T. Barnum tombe amoureux de Charity Hallett, qui ne s'y intéresse pas au départ parce qu'il est pauvre. Leur histoire montre comment les facteurs socio-économiques influent sur la perception des autres et sur leurs chances de trouver l'amour. Ces exemples illustrent comment les comédies musicales utilisent les récits sexuels pour étudier les attentes de la société concernant l'amour, le désir, l'intimité et les rôles de genre.
En général, les comédies musicales ont utilisé des thèmes sexuels et des histoires pour provoquer des conversations réfléchies sur le sexe, les relations et la culture de ces sujets. En approfondissant les émotions et les luttes des personnages, les spectateurs ont une meilleure compréhension de eux-mêmes et du monde qui les entoure, ce qui leur permet de remettre en question leurs propres croyances et valeurs. Il appartient au public de décider si ces messages correspondent ou non à leurs opinions.
Comment les comédies musicales combinent-elles les récits sexuels pour explorer les attentes sociales et culturelles ?
Les comédies musicales ont souvent été utilisées comme moyen d'étudier divers problèmes sociaux et culturels, y compris ceux liés à la sexualité. Ils fournissent une plate-forme de narration qui peut aider le public à comprendre et à traiter des idées complexes sur l'amour, le désir, les relations et les rôles de genre. Par la chanson, la danse et le dialogue, les comédies musicales créent des personnages et des situations qui permettent au public de voir comment ces thèmes se jouent dans différents contextes.