Ces dernières années, les chorégraphes de la danse moderne ont eu de plus en plus tendance à intégrer des thèmes érotiques dans leurs œuvres. Cette tendance est visible dans une grande variété de genres, du ballet classique aux formes plus expérimentales de la danse moderne. Bien que certains puissent considérer cette approche comme controversée, il est incontestable qu'elle peut ajouter une couche supplémentaire de profondeur et de complexité à la forme artistique. En explorant les thèmes du sexe, de la sexualité, de l'intimité et de la dynamique des relations à travers le mouvement, les chorégraphes sont capables de créer des œuvres qui défient le public et élargissent les limites de ce qui est considéré comme acceptable dans le monde de la danse. L'un de ces exemples est « Le lac des cygnes » de Matthew Bourne, qui repense le conte classique de l'amour et de la trahison de la Première Guerre mondiale. Tous les personnages sont des hommes, et la sensualité de leurs mouvements ajoute une nouvelle dimension à l'histoire. Une autre chose remarquable est « La part des anges » de Crystal Pete, qui présente la composition des danseurs qui se déplacent ensemble comme s'ils étaient un seul corps, créant un sentiment intense et viscéral de connexion. Ces œuvres montrent comment l'érotisme peut être utilisé pour raconter des histoires puissantes, en ajoutant une résonance émotionnelle et en repoussant les limites de ce que la danse peut faire. L'inclusion de thèmes érotiques dans la danse moderne nécessite un examen attentif du contenu et de la performance. Les chorégraphes doivent soigneusement équilibrer la sensualité avec la technique, en veillant à ce que l'œuvre ne ressemble pas à une œuvre sans raison ou exploitante. Ils doivent également tenir compte du public qu'ils cherchent à atteindre et si leur travail plaira à un large éventail de téléspectateurs.
Cependant, en fin de compte, l'inclusion de thèmes érotiques dans la danse moderne peut conduire à des discours vraiment novateurs et réfléchissants qui remettent en question nos hypothèses sur ce que la danse peut et devrait être.