Le terme « queer » est utilisé pour décrire ceux qui ne correspondent pas aux rôles de genre traditionnels ou aux attentes hétéronormatives en matière de relations. L'art queer remet en question les normes sociales établies et les structures de pouvoir en présentant des points de vue alternatifs sur l'identité humaine, le désir et l'expression. Une façon d'y parvenir est d'utiliser le double regard. Le double regard se réfère à une image où il y a deux ensembles d'yeux qui se regardent, généralement représentés par deux figures dans le même espace. En déstabilisant l'autorité conventionnelle, la perception et l'évaluation éthique, l'art queer contribue à créer de nouvelles façons de voir et de percevoir le monde.
Déstabiliser l'autorité ordinaire
Le double regard viole le point de vue dominant en créant une tension entre le spectateur et le sujet. Cela permet de revoir les hiérarchies sociales et culturelles et de remettre en question ce qui est considéré comme normal ou acceptable. Dans certains cas, cela peut même défier l'idée même de hiérarchie.
Sur la photo de Nan Goldin « Double look » de sa série « Ballade », deux hommes se regardent droit dans les yeux en s'embrassant. L'intimité et la vulnérabilité de l'image sapent l'idée que la virilité est liée à la force et à la domination.
Perception désorientante
Le double regard a également un effet qui amène le spectateur à considérer ses propres hypothèses sur le champ, la sexualité et les relations. Cela les pousse à penser au-delà des doubles rigides et des catégories.
Dans l'impression de Barbara Kruger « Untitled (I Shop Therefore I Am) », deux paires d'yeux regardent des côtés opposés de la surface miroir. Chaque ensemble reflète l'autre, suggérant un processus circulaire de conscience de soi et d'insécurité de soi.
L'évaluation éthique subversive
Le double regard sape les évaluations éthiques traditionnelles en présentant des opinions alternatives sur la morale. L'œuvre de Felix González-Torres, « Sans nom (Portrait de Ross à Los Angeles) », montre une paire d'yeux en regardant à cause d'un grand anneau de bougies rouges représentant la perte de leur partenaire à cause du sida. Attirant l'attention sur cette perte et la douleur qu'elle cause, González-Torres récuse le récit dominant qui considère l'homosexualité comme immorale ou pécheresse.
L'art queer utilise un double regard pour violer l'autorité, la perception et l'évaluation éthique généralement admises. Cela déstabilise les structures de pouvoir établies et crée de nouvelles façons de voir et d'expérimenter le monde. Il permet de revoir les normes sociales et propose une vision alternative de l'identité, du désir et de l'expression.
Comment le double regard dans l'art queer déstabilise-t-il les pouvoirs, les perceptions et l'évaluation éthique généralement acceptés ?
Les artistes queer créent souvent des œuvres qui remettent en question les conceptions traditionnelles du genre, de la sexualité et de la dynamique du pouvoir en utilisant la technique du « double regard ». Le double regard est quand un artiste représente deux personnages qui se regardent avec des perspectives ou des points de vue différents, par exemple, un personnage est transgenre et l'autre est cisgenre.