Présenter des personnes non hétéronormatives comme les lesbiennes, les gays, les bisexuels, les transgenres, les queers, les intersexes, etc. était un défi pour l'industrie cinématographique. Cela est dû à plusieurs facteurs, dont les tabous culturels, la censure, la perception du public, les attentes du public, les frais de caisse, etc.
Néanmoins, certains films ont représenté avec succès les réalités de ces personnes sans compromettre leur intégrité artistique ou leurs responsabilités sociales. Cet essai examine comment le cinéma sert de plateforme éthique pour présenter les expériences LGBT, en équilibrant la liberté artistique, l'authenticité et la responsabilité sociale.
Équilibrer la liberté artistique
Les films sont un environnement créatif qui exige de se libérer des contraintes extérieures. Les créateurs de films prennent souvent le courage de raconter des histoires, des personnages, des dialogues, des histoires, des réglages et d'autres éléments pour créer des mondes imaginaires.
Par exemple, ils peuvent représenter les personnages et leur environnement différemment de ce qu'ils apparaissent dans la réalité pour démontrer leurs perspectives. De même, le réalisateur peut choisir un cadre particulier qui s'écarte des lieux réels pour transmettre un message ou une émotion. La liberté de choisir entre la fiction et la non-fiction permet aux cinéastes d'explorer différents sujets et problèmes sans craindre les contradictions. En outre, les artistes devraient être autorisés à s'exprimer librement afin de préserver l'intégrité créative. C'est pourquoi ils doivent préserver leur autonomie dans la production de films impliquant les communautés LGBT.
Authenticité
Le cinéma joue un rôle important dans la réflexion exacte de la société et de ses différents groupes. Les films donnent au public des lueurs de différentes cultures, religions, races, orientations sexuelles, etc., qu'ils ne ressentent peut-être pas dans la vie réelle. Ils offrent également une compréhension des pensées, des sentiments, de la motivation, des désirs et du comportement des gens. Il est donc vital de représenter fidèlement les personnes non-hétéronormatives. Les films ne doivent pas les glamour ou les fétichiser, mais plutôt représenter leur vie et leur lutte honnêtement. Cela signifie éviter les stéréotypes et les idées fausses sur la communauté LGBT et fournir des idées précises.
Responsabilité sociale
La responsabilité sociale est le devoir des individus, des organisations, des gouvernements et des entreprises de contribuer positivement au développement de la société. Il s'agit de promouvoir la justice sociale, l'égalité et l'inclusion. Le cinéma joue un rôle important dans ce contexte, car il peut atteindre de nombreux publics à travers le monde. Les cinéastes doivent veiller à ce que leurs histoires n'objectent pas les personnages LGBT et ne favorisent pas les stéréotypes nuisibles. Au lieu de cela, ils doivent se concentrer sur les aspects positifs et montrer comment ces personnes coexistent pacifiquement avec les autres.
Par exemple, des films comme « Gorbatya Mountain » (2005) et « Appelle-moi par ton nom » (2017) explorent les relations homosexuelles sans mettre l'accent sur la sexualité. Leur succès démontre que le public est prêt à accepter des romances non traditionnelles tant que les cinéastes les traitent avec respect.
En conclusion, le cinéma sert de plateforme éthique pour présenter l'expérience LGBT en équilibrant la liberté artistique, l'authenticité et la responsabilité sociale. Les cinéastes n'ont pas besoin de compromettre leur créativité lors de la création de films impliquant la communauté queer. Ils doivent créer des portraits réalistes de ces personnes qui reflètent leur réalité sans les objectiver. De plus, ils doivent représenter des personnages non hétéronormatifs par des gens normaux qui méritent l'égalité des droits et des chances. Ces efforts contribueront à surmonter les obstacles, à promouvoir la compréhension et à promouvoir la diversité et l'inclusion.