La narration est une forme ancienne d'art qui a été utilisée pendant des siècles pour transmettre des idées, des émotions et transférer le public vers différents mondes.
Cependant, ces dernières années, on s'est inquiété de plus en plus de savoir si cet environnement puissant pouvait également être utilisé pour promouvoir une meilleure compréhension et représentation des communautés marginalisées. La narration voyeuriste, qui consiste à présenter des histoires uniquement pour une valeur divertissante, perpétue souvent des stéréotypes nuisibles et simplifie indûment des questions complexes. Cet article examine comment les conteurs peuvent aller au-delà du voyeurisme pour créer des perceptions plus éthiques et authentiques sur les expériences multiples grâce à une étude approfondie, au développement réfléchi des personnages et à la pratique de la narration collaborative.
Considérations éthiques
Avant d'approfondir des exemples concrets de la façon dont le récit peut contribuer à la compréhension éthique, il est important de reconnaître que la création d'images inclusives et précises exige sensibilité et humilité. Les histoires racontées de l'extérieur peuvent facilement entrer dans des sentiers nuisibles ou perpétuer les préjugés existants, à moins qu'elles ne soient soigneusement testées et basées sur l'expérience de la vie.
Par exemple, un écrivain qui veut raconter l'histoire d'une communauté marginale doit demander l'aide des membres de cette communauté et s'assurer que leur travail ne renforce pas les stéréotypes négatifs.
En outre, les écrivains doivent reconnaître la dynamique de pouvoir inhérente à la narration et prendre des mesures pour éviter l'appropriation, l'appropriation culturelle ou l'exploitation des récits de traumatismes. En centrant les voix de ceux qui ont été directement touchés par l'oppression, les narrateurs peuvent commencer à passer des images voyeuristes à une représentation authentique.
Représentation authentique
Pour créer des images authentiques de différentes identités, les narrateurs doivent participer à des recherches approfondies et à des exercices de création d'empathie. Cela peut inclure la lecture de la littérature de différents auteurs, la recherche de perspectives sur les plateformes de médias sociaux, la participation à des ateliers ou à des conférences sur l'identité intersectorielle et la création de relations avec les personnes dans les communautés qu'elles souhaitent représenter. Cela signifie aussi reconnaître quand leur propre expérience les rend mal préparés pour transmettre avec précision certaines histoires et trouver des moyens de collaborer avec ceux qui ont beaucoup d'expérience.
Par exemple, un écrivain qui veut peindre un personnage étrange peut demander des commentaires à des amis LGBTQ +, à une famille ou à des collègues pour s'assurer qu'ils reflètent exactement l'expérience unique de différentes orientations sexuelles, expressions de genre et intersections identitaires. De même, un écrivain intéressé par l'étude des problèmes de handicap peut collaborer avec une personne handicapée pour s'assurer que ses personnages sont nuancés et plausibles.
Narration conjointe
Enfin, la création de représentations inclusives et réfléchies exige la volonté de renoncer à un certain contrôle sur le processus de narration et de participer à la co-création avec d'autres. Cette approche permet à différentes perspectives de façonner la direction de l'histoire et garantit qu'aucune voix individuelle ne sera réduite au silence ou réduite. Les partenariats avec des personnes marginalisées, des militants ou des universitaires peuvent aider à défier les structures de pouvoir traditionnelles et à promouvoir une meilleure compréhension au sein des communautés.
Par exemple, un scénariste qui travaille à l'adaptation d'un roman impliquant des personnages transgenres peut inviter des auteurs transgenres, des acteurs ou des consultants tout au long du processus pour assurer l'exactitude et le respect de leur image. En centrant ces voix et en leur permettant de co-créer avec les membres cisgenres de l'équipe, les narrateurs peuvent créer des histoires plus riches et plus complexes qui défient les idéologies dominantes et élargissent les horizons du public.
En conclusion, le récit éthique comprend un examen attentif de ses propres préjugés et privilèges, ainsi que des recherches approfondies sur diverses identités. Cela exige également la coopération et le partenariat entre les groupes traditionnellement marginalisés et ceux qui ont plus de privilèges pour promouvoir une véritable représentation. En adoptant ces principes, les narrateurs peuvent aller au-delà des images voyeuristes et contribuer à une meilleure compréhension et empathie dans la société.
La narration peut-elle aller au-delà du voyeurisme pour promouvoir une compréhension éthique et une représentation authentique ?
La narration est une forme d'art ancienne qui a été utilisée pendant des siècles comme un moyen de transmettre des expériences, des croyances, des valeurs et des perspectives entre les individus et les groupes. Bien qu'il puisse être un outil puissant pour promouvoir l'empathie et la compréhension entre les cultures, il peut aussi renforcer les stéréotypes et perpétuer les récits nuisibles s'il n'est pas abordé avec prudence.