La mode a toujours fait partie intégrante de l'expression humaine. Depuis les temps anciens jusqu'à la société moderne, les gens ont utilisé des vêtements et des accessoires pour exprimer leur identité et leurs désirs. En particulier, cette relation se manifeste dans l'érotisme, où la mode joue un rôle important dans la formation de l'expérience sexuelle. Les vêtements peuvent être considérés comme une extension de la personnalité et comme un moyen d'attirer un partenaire potentiel. Elle peut aussi servir de moyen de séduction, voire même créer un sentiment d'intimité. La façon dont ils s'habillent est éloquente quant à qui ils sont, ce qu'ils veulent et comment ils se traitent. Dans la fiction érotique et l'art, ces éléments se combinent pour créer des récits puissants qui explorent l'identité à travers la mode.
Dans la littérature érotique, les personnages utilisent souvent des vêtements pour communiquer leurs personnalités et leurs désirs.
Par exemple, dans « Le Grand Gatsby » de F. Scott Fitzgerald, Daisy Buchanan porte des gants blancs et des perles pour représenter son statut et sa richesse, tandis que Myrtle Wilson porte du rouge à lèvres pour symboliser sa sensualité. Ces choix reflètent les personnalités et les désirs des personnages qui influent sur la façon dont ils interagissent avec les autres. De même, dans « 50 nuances de gris », la garde-robe d'Anastasia Steele change tout au long du livre, reflétant son évolution du soumis au dominant. Son choix de vêtements est le reflet de sa connaissance intérieure et de sa croissance.
Les vêtements et accessoires peuvent également jouer un rôle dans la création de tension entre les personnages. Dans Lolita de Vladimir Nabokov, Humbert Humbert s'occupe de Lolita à cause de son innocence et de sa blessure juvéniles, qu'il perçoit comme exacerbée par ses jupes courtes et ses blouses franches. Cela crée une dynamique puissante qui dirige l'histoire. D'autres auteurs utilisent des techniques similaires pour créer des tensions sexuelles, par exemple en utilisant des vêtements d'allégement, de la dentelle ou des talons hauts.
La mode peut également être utilisée comme outil de séduction. Dans l'Histoire de la servante, Margaret Atwood Offred doit porter une robe rouge conservatrice pour attirer l'attention du commandant Waterford. La couleur de la robe implique la soumission, mais fait aussi allusion à la passion et au désir sexuel entre les deux. Cela montre comment la mode peut être utilisée pour créer une atmosphère érotique et faire avancer la narration.
Dans l'art, la mode peut être encore plus visible. Peintures, sculptures et photographies représentent souvent des figures nues ornées de bijoux, écharpes et autres bijoux pour montrer leur personnalité.
Par exemple, « La naissance de Vénus » de Sandro Botticelli représente la déesse Vénus qui sort de l'océan en rien d'autre qu'une coquille, soulignant sa sensualité et sa féminité. De même, « Mona Lisa » Leonardo da Vinci représente une femme portant une robe de coupe basse pour souligner sa beauté et son attrait sexuel. Ces œuvres suggèrent que la mode est essentielle pour façonner notre perception de l'érotisme et de l'identité.
En général, la mode joue un rôle important dans l'érotisme et l'identité. Il forme les relations des personnages, crée des tensions sexuelles et sert de moyen d'expression. Les vêtements et accessoires ne sont pas seulement des bijoux, mais l'expression de la personnalité et du désir. En comprenant cette relation, les lecteurs et le public peuvent se faire une idée des personnalités et des motivations des personnages, créant des histoires puissantes et intimes.