Les vidéos musicales sont un environnement important pour explorer les problèmes sociaux tels que le sexe, la race et la sexualité. Au fil des ans, ils deviennent de plus en plus populaires parce qu'ils fournissent au public des images visuelles qui peuvent transmettre des idées au-delà de ce qui n'est possible qu'avec l'audio. Dans cet essai, je vais discuter de la façon dont les représentations visuelles dans les vidéos musicales peuvent conduire à l'étrangeté de telle sorte que les deux défient les hypothèses normatives tout en s'adressant à un public plus large.
L'une des façons dont les vidéos musicales utilisent la représentation visuelle pour saper les concepts normatifs de la sexualité est de présenter les qualités sexuelles non traditionnelles de manière non traditionnelle.
Par exemple, la vidéo pour Lady Gaga « Bad Romance » la montre dans diverses scènes où elle participe à des actes apparemment dangereux et violents avec un intérêt amoureux masculin, mais elle la présente aussi comme une femme confiante et puissante qui contrôle les relations. Cela remet en question les conceptions traditionnelles de l'hétéronormalité et de la dynamique du pouvoir dans les relations.
Une autre façon dont les vidéos musicales peuvent saper les concepts normatifs de la sexualité est l'image de l'intimité homosexuelle. Dans le clip de la chanson « Same Love » de Macklemore & Ryan Lewis, deux hommes se marient dans une église qui récuse les opinions conservatrices sur l'égalité dans le mariage.
Cependant, la vidéo réussit à attirer le public principal, soulignant l'importance du bonheur individuel et notant toutes les formes d'amour.
Cependant, toutes les vidéos musicales qui ont une représentation queer ne réussissent pas à équilibrer ces thèmes. Certaines vidéos musicales peuvent représenter trop de contenu sexuel ou être trop explicites, ce qui peut repousser certains spectateurs. De même, certaines vidéos peuvent trop s'appuyer sur des stéréotypes ou des sentiers liés aux personnes LGBTQ +, ce qui peut perpétuer des idées fausses nuisibles.
Malgré ces pièges potentiels, les vidéos musicales sont un environnement important pour étudier la sexualité et l'identité de genre de manière à atteindre un large public. Ils permettent aux artistes d'explorer des problèmes complexes tout en s'adressant à un large éventail de personnes qui ne pourraient pas traiter de tels sujets autrement. En se déplaçant entre l'étrangeté et l'accessibilité, les vidéos musicales peuvent aider à créer de nouveaux récits sur la sexualité et à défier ceux qui existent.
Je vais poursuivre cet essai en donnant des exemples concrets de vidéos musicales populaires pour illustrer comment elles utilisent des représentations visuelles pour aligner ces thèmes. Grâce à mon analyse, j'espère montrer comment les vidéos musicales fournissent une plate-forme unique pour que les artistes s'expriment et explorent les problèmes sociaux.
Comment les représentations visuelles dans les vidéos musicales harmonisent-elles à la fois l'étrange subversion, l'attrait de base et l'interprétation culturelle ?
Les représentations visuelles dans les vidéos musicales peuvent être utilisées pour contester les rôles traditionnels de genre et les normes sexuelles à travers l'image de personnages et de comportements non éthéronormatifs. Dans le même temps, ils cherchent également à attirer un public plus large en servant les normes habituelles de beauté et de narration. Ces images sont ouvertes à différentes interprétations basées sur des expériences individuelles et des contextes culturels.