Dans le monde d'aujourd'hui, il y a beaucoup de personnes qui subissent une discrimination fondée sur la race, le sexe, l'orientation sexuelle, le handicap ou le statut socio-économique. Ils peinent à trouver la reconnaissance et l'appropriation dans la société.
Cependant, certaines personnes ont trouvé des moyens de s'exprimer à travers l'art et la littérature. Cela leur a permis de créer des œuvres qui parlent aux autres et défient les normes traditionnelles. En étudiant ces œuvres, nous pouvons tirer de précieuses leçons de la résilience et de la persévérance face à l'adversité.
L'un de ces travaux est « L'œil le plus bleu » de Tony Morrison. Roman parle de Pecola Bridlove, une jeune Afro-Américaine qui a grandi dans les années 1940 et qui lutte contre son identité et son estime de soi à cause de sa couleur sombre. Malgré le racisme auquel elle est confrontée, Pekola trouve du réconfort dans les livres et les films qui présentent des personnages blancs aux cheveux blonds et aux yeux bleus. Elle internalise cet idéal de beauté et commence à croire que cela la rendra heureuse.
Cependant, quand elle se rend compte qu'elle n'atteindra jamais cette norme, elle devient dépressive et finit par devenir folle.
Un autre exemple est « Mouse », un roman graphique d'Art Spiegelman. Elle raconte l'histoire de son père Vladek, qui a survécu à l'Holocauste en tant que juif polonais. Tout au long du livre, Vladek raconte son expérience dans les camps de concentration et comment il a perdu la plupart de sa famille pendant la guerre. Pourtant, malgré tout ce qu'il a vécu, il reste fort et déterminé à raconter son histoire. Il refuse de se laisser déterminer par sa souffrance et utilise sa créativité pour s'exprimer d'une manière unique.
Dans les deux cas, les auteurs utilisent leur identité marginale pour explorer les thèmes universels de l'amour, de la perte et de l'espoir. Ils montrent que même face à des difficultés extrêmes, il est possible de trouver un sens et un but dans la vie. Leurs écrits rappellent que la résilience ne consiste pas seulement à supporter la douleur, mais aussi à trouver la force en soi. En racontant leurs histoires, ils inspirent d'autres personnes qui luttent pour surmonter l'adversité.
En général, ces œuvres montrent que l'expression créative peut être un outil puissant pour surmonter les circonstances difficiles. En s'exprimant de manière artistique, les personnes ayant une identité marginale peuvent traiter leurs expériences et se faire une idée de soi et du monde qui les entoure. Cela leur permet d'aller de l'avant et de construire un avenir meilleur pour eux-mêmes et les autres.
Quelles leçons philosophiques sur la durabilité peut-on tirer de l'expression créative d'une identité marginale ?
La durabilité est une qualité importante que tout le monde doit développer dans sa vie. C'est important pour la santé mentale et le bien-être. L'expression créative d'une identité marginale fournit des informations précieuses sur ce concept. Les groupes marginalisés ont été confrontés à l'adversité et à l'oppression tout au long de l'histoire, mais ils ont également pu trouver des moyens de s'exprimer malgré ces défis. Cette capacité à persévérer dans les moments difficiles les a amenés à créer des formes d'art qui glorifient leur identité et leur culture.