Les vidéos musicales sont un élément important de la culture populaire qui a été utilisé pour explorer divers aspects de l'identité, y compris le sexe et l'orientation sexuelle. L'étrangeté est un concept variable qui comprend de nombreuses identités, expériences et expressions différentes, ce qui rend difficile la représentation authentique des musiciens dans leur création. Les stratégies visuelles et narratives des vidéos musicales peuvent aider les artistes à relever ce défi en leur offrant de nouvelles façons de s'exprimer et de communiquer avec le public. En utilisant ces techniques, elles peuvent saper les normes et les attentes de base tout en s'adressant à un public plus large. Dans cet essai, je vais discuter de la façon dont les stratégies visuelles et narratives dans les vidéos musicales harmonisent l'étrange subversion, l'attrait mainstream et l'interprétation du public, influençant la compréhension publique d'une identité étrange.
D'abord, voyons comment les stratégies visuelles peuvent être utilisées pour saper les normes et les attentes de base autour de l'étrangeté. L'une des façons dont les artistes peuvent le faire est d'utiliser des images non traditionnelles ou inattendues.
Par exemple, la vidéo musicale de Lady Gaga « Born This Way » présente une variété de personnages qui défient les rôles traditionnels de genre, y compris les artistes drag et les gens de couleur. La vidéo comprend également des scènes d'intimité et de nudité homosexuelles qui étaient controversées à l'époque, mais qui ont contribué à normaliser de telles représentations. De même, dans le clip « My My My! » de Troye Sivan, il danse avec d'autres hommes et porte des vêtements francs, défiant les notions généralement admises de virilité et d'hétéronormalité. Ces types d'effets visuels peuvent aider à saper les normes existantes et encourager les téléspectateurs à revoir leurs hypothèses de sexualité et d'identité.
Deuxièmement, les stratégies narratives peuvent être utilisées pour étudier les choses étranges de nouvelles façons créatives.
Par exemple, Taylor Swift's La vidéo « You Need To Calm Down » présente différents personnages LGBTQ + qui se réunissent pour célébrer la diversité et rejeter la haine. L'histoire suit un groupe d'amis qui s'opposent à des personnalités homophobes qui essaient d'arrêter leur parti en triomphant de l'adversité. En racontant une histoire centrée sur des expériences et des luttes étranges, la vidéo aide à humaniser ces personnalités et à les rendre plus connectées au public. D'autres vidéos peuvent utiliser une approche plus abstraite en utilisant des éléments métaphoriques ou surréalistes pour transmettre des concepts complexes sur le champ et la sexualité. « All Is Full Of Love » Bjork en est un exemple, montrant une figure androgyne qui jette sa peau pour devenir à la fois un homme et une femme.
Enfin, l'interprétation du public joue un rôle décisif dans la façon dont les vidéos musicales façonnent la compréhension publique d'une identité étrange. Le public apporte sur la table ses propres préjugés et préjugés lorsqu'il regarde ces œuvres, en gardant à l'esprit que certains les interpréteront différemment des autres. Cela peut conduire à des malentendus et des déformations, surtout si les artistes essaient de repousser les limites. Il est important pour les musiciens de tenir compte de la façon dont leur travail peut être accepté par différents groupes et d'ajuster leurs messages en conséquence. Dans le même temps, il est également important pour le public d'être impartial et prêt à de nouvelles perspectives.
En conclusion, les stratégies visuelles et narratives dans les vidéos musicales peuvent aider les artistes à naviguer dans les tâches de représentation crédible de l'étrangeté, tout en restant attrayants pour un large public. En sapant les normes et les attentes de base, en explorant différentes identités et expériences et en tenant compte de l'impact de l'interprétation du public, les artistes peuvent créer des œuvres puissantes qui remettent en question nos hypothèses de sexualité et d'identité.Au fur et à mesure que nous aborderons les questions de représentation et d'intégration, ces types de médias joueront un rôle crucial en nous aidant à comprendre et à célébrer la diversité.
Comment les stratégies visuelles et narratives des vidéos musicales harmonisent-elles la subversion queer, l'attraction mainstream et l'interprétation du public, ce qui affecte la compréhension publique de l'identité queer ?
La relation entre les vidéos musicales, la sexualité, l'identité de genre et les perceptions sociales est complexe et multidimensionnelle. Les vidéos musicales qui utilisent des stratégies visuelles et narratives peuvent à la fois renforcer et défier les normes culturelles dominantes et façonner la façon dont les gens comprennent et interprètent une identité étrange.