La photographie est une image créée sous l'influence de la lumière sur une surface photosensible. La photographie a été utilisée pour fixer les moments, préserver les souvenirs et créer l'art. Il peut être utilisé à des fins commerciales telles que la publicité ou la photographie de mode. Qu'en est-il de son rôle dans la recherche sur l'identité sexuelle? Cela peut-il aider à briser les barrières entre les sexes et les cultures? Peut-elle permettre aux gens de s'exprimer librement sans crainte d'être condamnés?
Dans cet article, j'explore comment la photographie remet en question les narrations de base de l'érotisme, du sexe et de l'identité sexuelle. La notion traditionnelle de beauté était basée sur une vision masculine qui objectait les corps des femmes et les rendait subordonnés aux hommes. Des artistes et des scientifiques féministes critiquent ces images, affirmant qu'elles renforcent les stéréotypes et les rôles sexistes nuisibles.
Cependant, les photographes qui défient ces conventions trouvent de nouvelles façons de décrire le sexe, la sexualité et le désir.
L'un des moyens est l'autoportrait. Des artistes comme Cindy Sherman et Nan Goldin se sont photographiés dans diverses situations pour explorer leurs personnalités et leurs désirs.
Par exemple, dans la série « Untitled Film Stills » de Sherman, elle représente différents personnages dans des scénarios allant de la vie à la maison au glamour d'Hollywood. La ballade sur la dépendance sexuelle de Goldin documente sa propre relation avec ses amis et amants. Les deux œuvres des artistes remettent en question les conceptions normatives de la féminité et de la masculinité en montrant des expériences variées sur la façon d'être une femme ou un homme.
Une autre approche consiste à utiliser des modèles qui remettent en question les normes de genre. Le photographe Del LaGrace Volcano prend des photos de personnes transgenres dans différents contextes - seules, avec d'autres, nues, habillées ou exécutant des actions quotidiennes. Leurs photos remettent en question la cysnormativité (suggérant que tous les hommes ou toutes les femmes) et montrent que l'expression de genre peut être lisse. Cela permet au public de voir des gens en dehors du sexe qu'il a désigné à la naissance et d'adopter une compréhension plus fine du sexe.
La photographie est aussi l'occasion pour les personnes LGBTQ + d'exprimer leur identité et de vivre une intimité. Les portraits de couples homosexuels ou d'individus non binaires défient les concepts hétéronormatifs de l'amour et des relations. La photographe Zanele Muholi célèbre les Sud-Africains noirs à travers des images puissantes qui honorent leur vie et leur expérience. Son travail montre comment la photographie peut être utilisée pour créer une communauté et sensibiliser à l'oppression.
En conclusion, la photographie est capable de détruire les récits de base sur la sexualité, le champ et l'identité. En présentant de nouvelles perspectives sur ces sujets, il peut aider à surmonter les obstacles et à promouvoir l'adoption. Des artistes comme Sherman, Goldin, Vulcain et Muholi créent un espace pour que des voix marginales soient entendues et remarquées, ouvrant la voie à des conversations sur ce que signifie être humain.
Comment la photographie défie-t-elle les principaux récits de l'érotisme, du sexe et de l'identité sexuelle ?
Les photographes ont souvent utilisé leur travail pour défier les notions traditionnelles de sexe et de sexualité, détruisant les notions traditionnelles de ce qui est considéré comme attrayant ou souhaitable. Les représentations photographiques du corps ont été utilisées pour étudier des questions liées à la race, à la classe, à l'âge et au handicap, ainsi que des questions de désir, de pouvoir et d'intimité.