Les scientifiques s'intéressent à l'histoire LGBTQ + depuis des décennies. L'un des domaines qui a attiré une attention particulière est la culture visuelle de la Renaissance et du début du Nouveau Temps en raison de sa richesse de sources visuelles telles que des peintures, des sculptures, des manuscrits et d'autres formes d'art.
La plupart de ce matériel pose des problèmes quand il s'agit de révéler des histoires cachées de queers, parce qu'ils ne représentent pas clairement les relations homosexuelles ou l'incohérence entre les sexes. Heureusement, il existe des méthodologies qui aident les scientifiques à naviguer dans ces difficultés et à révéler de manière responsable les histoires cachées. Cet article va discuter de certaines de ces méthodes et donner des exemples de leur application.
L'une de ces méthodes est la lecture attentive, qui implique une analyse minutieuse des textes et des images pour identifier des indices délicats sur l'orientation sexuelle et l'identité de genre. Cette approche peut être appliquée à différents types de matériaux, y compris la littérature, la musique et même l'architecture.
Les pièces de Shakespeare contiennent souvent des références codées à l'homosexualité, par exemple, les personnages sont décrits comme des « jeunes justes » ou des « dames sombres ». De même, dans les bâtiments de la Renaissance, il y avait parfois des symboles phalliques ou d'autres motifs érotiques qui pouvaient suggérer un désir homosexuel.
Une autre méthodologie est une analyse comparative qui compare différentes œuvres d'art de la même période pour rechercher des similitudes et des différences. En étudiant plusieurs œuvres créées à peu près à la même époque, les scientifiques peuvent mieux comprendre les attitudes culturelles envers le sexe et la sexualité. Cette technique a été utilisée efficacement par John Boswell, qui a affirmé que certaines pratiques religieuses visaient à légitimer les relations homosexuelles dans l'Europe médiévale.
La troisième méthodologie est la contextualisation, qui examine le contexte social et historique dans lequel l'œuvre a été créée. Cette approche aide les scientifiques à comprendre comment la société considérait le sexe et la sexualité à cette époque et pourquoi certaines perceptions pouvaient être considérées comme acceptables ou taboues. La contextualisation peut également aider les scientifiques à identifier les messages subversifs dans des œuvres d'art apparemment inoffensives.
La peinture de Botticelli « Vénus et Mars » a été interprétée comme une allégorie de l'amour masculin-masculin en raison de l'image des caractéristiques masculines sur les deux figures.
Les approches déconstructionnistes cherchent à défier les interprétations traditionnelles de la Renaissance et de la culture visuelle moderne précoce, en révélant des significations et des associations cachées. Cette méthode consiste à analyser des textes et des images à l'aide de lentilles féministes, queer et postcoloniales pour révéler des lectures alternatives.
Judith Butler a appliqué cette approche à la sculpture de David Michelangelo, affirmant qu'elle représentait une relation complexe entre la dynamique de la force et la virilité.
Ces méthodologies permettent aux scientifiques de révéler de manière responsable les histoires queer cachées dans la renaissance et la culture visuelle moderne précoce. Chaque méthode a ses forces et ses faiblesses, mais combinée à une analyse approfondie, elle peut révéler des informations importantes sur notre passé.
Quelles méthodologies permettent aux scientifiques de révéler de manière responsable les histoires cachées des quires à la Renaissance et au début de la culture visuelle moderne ?
Les méthodologies qui permettent aux scientifiques de découvrir les histoires cachées des queers de la Renaissance et de la culture visuelle moderne précoce comprennent des recherches archivistiques, des entrevues avec des personnes qui ont pu être impliquées dans la création d'une œuvre d'art et une analyse du contexte historique dans lequel l'œuvre a été créée.