La autopresentación radical se refiere a la realización deliberada de su propio sentimiento, a menudo por medios no convencionales como el traje, el peinado, el maquillaje y el lenguaje corporal. En el mundo del teatro y el cine, este concepto se ha utilizado para desafiar las nociones filosóficas tradicionales de identidad y autenticidad. A través de sus actuaciones, los actores y actrices pueden explorar y experimentar con diferentes aspectos de sí mismos que no necesariamente se pueden reflejar en su vida cotidiana. Al asumir nuevas personalidades y comportamientos, pueden resistir las expectativas de la sociedad y crear nuevas oportunidades para cómo las personas se ven a sí mismas y a los demás. Este artículo examinará cómo la autopresentación radical en el teatro y el cine desafía las suposiciones tradicionales de autenticidad e identidad.
Una de las formas en que la autopresentación radical desafía los supuestos filosóficos tradicionales es cuestionando la idea de personalidad esencializada. La filosofía de la identidad personal sugiere que cada individuo tiene un conjunto básico de rasgos y atributos que determinan quién es, pero la autopresentación radical enfatiza la fluidez de la identidad y la capacidad de transformarla. Los actores y actrices pueden encarnar personajes con personalidades, creencias y experiencias completamente diferentes, y el público se ve obligado a pensar si estas personalidades son reales o simplemente realizables. Esto cuestiona el concepto del Yo esencial y plantea preguntas sobre lo que realmente hace a alguien lo que es.
Otra forma en que la autopresentación radical desafía las suposiciones tradicionales es cuestionando el concepto de verdad y autenticidad. El pensamiento filosófico tradicional sugiere que hay una verdad única y objetiva sobre la realidad, pero la auto-presentación radical sugiere que la verdad es subjetiva y se construye a través de la ejecución. Cuando los actores y actrices asumen rostros nuevos, crean nuevas versiones de la realidad que desafían la comprensión generalmente aceptada de lo que es real y verdadero. Los espectadores deben luchar contra la ambigüedad y complejidad de esta nueva realidad, obligándolos a replantearse sus propias suposiciones sobre la verdad y la autenticidad.
La autopresentación radical también desafía el concepto de un yo fijo y estable. El pensamiento filosófico tradicional sugiere que los individuos tienen una personalidad fija y un carácter que permanece constante a lo largo del tiempo, pero la autopresentación radical muestra que estas características pueden ser modificadas y transformadas a través de la productividad. Asumiendo nuevas personalidades y comportamientos, los actores y actrices demuestran que no soy estática, sino que evoluciona y cambia constantemente. Esto cuestiona la idea de que las personas son por naturaleza una cosa u otra, abriendo oportunidades para una mayor flexibilidad y creatividad.
La autopresentación radical cuestiona la idea de identidad como algo separado del rendimiento. El pensamiento filosófico tradicional considera la identidad como fija e inmutable, pero la autopresentación radical demuestra cómo se puede crear y manipular a través de la ejecución. Los actores y actrices pueden encarnar diferentes identidades y experiencias, borrando las fronteras entre la realidad y la ficción y subrayando hasta qué punto nuestra autoestima está formada por factores externos. Esto cuestiona la idea de que la identidad es una cualidad innata y plantea la cuestión de si realmente es posible reconocerse sin hablar de ninguna manera.
La autopresentación radical en el teatro y el cine ha cuestionado profundamente los supuestos filosóficos tradicionales de autenticidad e identidad. Explorando la fluidez, subjetividad, variabilidad y performatividad, abrió nuevas oportunidades para entenderse a sí mismo y a los demás.A medida que seguimos ocupándonos de las cuestiones de identidad y verdad, es probable que la autopresentación radical siga siendo una herramienta importante tanto para los artistas como para los pensadores.
¿Cómo pone en tela de juicio las suposiciones filosóficas tradicionales de autenticidad e identidad la autenticidad radical en el teatro y el cine?
Representarse a sí mismo es una parte importante de cualquier tipo de arte, donde los personajes son representados en un escenario o pantalla, incluyendo el teatro y el cine. La autopresentación radical implica presentarse de maneras que desafían las normas y expectativas sociales, lo que puede llevar a una nueva comprensión de la naturaleza de la identidad y la autenticidad.