El concepto de extrañeza ha sido discutido y definido de diversas maneras, pero abarca principalmente identidades, experiencias y deseos no heteronormativos que desafían las normas, expectativas y estructuras de poder establecidas. Las comunidades queer han utilizado mitos, alegorías y narraciones simbólicas para expresar su identidad, resistir la opresión y formar lazos entre sí en el espacio y el tiempo. Al estudiar estas historias, podemos tener una idea de cómo funcionan como herramientas para la formación de identidad, resistencia y cohesión de la comunidad.
Los mitos son historias tradicionales que moldean nuestras creencias y valores. Sirven como artefactos culturales que transmiten lecciones importantes sobre roles de género, sexualidad y relaciones sociales.
Por ejemplo, muchos mitos griegos antiguos representan a dioses masculinos entablando relaciones entre personas del mismo sexo que en ese momento desafiaban las normas sociales. Estos cuentos ayudaron a normalizar el deseo del mismo sexo y el erotismo dentro de las comunidades queer. En la cultura popular contemporánea, en historias como «Xena: La reina de los guerreros» y «Star Trek: Espacio Profundo 9», hay personajes extraños que encarnan la fuerza, el valor y la determinación apreciados por los grupos marginales.
Las alegorías son historias que utilizan un lenguaje metafórico para transmitir significados ocultos. A menudo abordan preguntas complejas o temas prohibidos a través de imágenes simbólicas. Un ejemplo es la historia del ave «Phoenix» en la mitología egipcia, que representa el renacimiento y la transformación después de la muerte. Este mito puede interpretarse como una metáfora del proceso de salida y recuperación de su identidad tras sufrir un trauma, pérdida o rechazo. Los queer pueden relacionarse con esta historia porque refleja sus propios viajes hacia la aceptación de sí mismos y la sostenibilidad.
Las narraciones simbólicas son historias que utilizan símbolos para representar ideas y emociones. Pueden incluir conceptos abstractos o figuras alegóricas como ángeles, demonios o espíritus. La novela «El relato de una criada» utiliza estos elementos para investigar temas de resistencia a estructuras de poder opresivas. Su ambiente distópico refleja escenarios reales donde las mujeres están subordinadas, mientras que su heroína desafía los estereotipos de género y las restricciones sexuales. Las poderosas imágenes de la historia inspiraron a los activistas queer a luchar por la igualdad de derechos y la justicia social.
Los mitos queer, alegorías y narraciones simbólicas se han utilizado a lo largo de la historia como instrumentos de formación de identidad, resistencia y cohesión comunitaria. Nos permiten expresar nuestra identidad, comunicarnos con los demás y desafiar las normas sociales. Al explorar estas historias, obtenemos una idea de cómo funcionan como artefactos culturales que moldean nuestras vidas y experiencias.