El deseo es una fuerza poderosa que gobierna el comportamiento humano, sin embargo, la forma en que se retrata puede tener implicaciones significativas tanto para la ética como para la creatividad. A la hora de crear representaciones del deseo hay que tener en cuenta varios factores que influyen en su significado e influencia sobre los espectadores. En este ensayo se abordarán en detalle algunas de estas cuestiones.
En primer lugar, hay que preguntarse si su representación del deseo se ajusta a las normas y expectativas sociales. Si no lo hacen, la intención artística puede ser malinterpretada o incluso rechazada por un público acostumbrado a ciertos tipos de narrativa.
Por ejemplo, si alguien crea una obra que represente cualidades sexuales no tradicionales como el BDSM o la poliamoria, puede ofender a las personas que tienen creencias más conservadoras sobre lo que constituye una relación romántica aceptable. Del mismo modo, si alguien explora temas relacionados con la identidad de género o la discapacidad en su narrativa, puede cuestionar las suposiciones generales sobre estándares de belleza o habilidades. En cualquier caso, es importante que los artistas se mantengan fieles a sí mismos, recordando la reacción potencial de los demás.
En segundo lugar, las percepciones sobre el deseo deben evitar el fortalecimiento de estereotipos dañinos que perpetúan la opresión basada en la raza, la clase, la edad, el estado de las capacidades, etc.
Por ejemplo, si el artista presenta a las mujeres exclusivamente como objetos de la mirada masculina, sin abordar la misoginia estructural o explorar perspectivas femeninas matizadas - entonces corren el riesgo de avanzar la objetivación, no el empoderamiento a través de su oficio. Del mismo modo, si uno solo incluye personajes con ciertos atributos físicos o experiencias, sin reconocer los contextos sociopolíticos más amplios detrás de esta elección, esto puede conducir a un tokenismo que devalúe aún más las identidades marginadas.
Finalmente, las consideraciones éticas también se extienden a la forma en que los creadores representan los deseos entre las personas dentro de las obras; especialmente al considerar la dinámica de poder entre los socios involucrados en actos íntimos. Si un compañero es representado como un subordinado y el otro es dominante sin una explicación adecuada más allá de los senderos de nivel superficial (es decir, «debe ser rico»), entonces puede promover ideologías malsanas en torno a la concordia y las fronteras - potencialmente dejando a la audiencia sentirse confundida o traumatizada después de presenciar tales imágenes. Por lo tanto, debe prestarse cuidadosa atención a asegurar que todas las partes involucradas tengan autoridad sobre sus cuerpos/mentes durante los procesos de creación, incluidos los escritores que crean historias fuera de las normas tradicionales sobre roles de género, orientación sexual y preferencias, defensores de los derechos de las personas con discapacidad que buscan una mayor visibilidad en espacios culturales populares, etc.
¿Qué consideraciones éticas y artísticas surgen al presentar un deseo sin reforzar la objetivación o el estereotipo?
Cuando se trata de retratar un deseo, hay problemas tanto éticos como artísticos que hay que tener en cuenta. A nivel ético, es importante evitar perpetuar estereotipos nocivos o objetivar a las personas en función de sus deseos. Esto significa recordar cómo se presenta el deseo y asegurarse de que no promueve actitudes negativas hacia grupos o personas específicas.