Nods to Pop Kultur und Filmgeschichte
Manchmal beziehen sich die Ausgaben auf ikonische Momente des Kinos - wie Eyes Wide Shut, Blue Velvet oder die Performance-Filme der 70er Jahre - durch Stilisierung und visuelle Repliken. Diese Nicken sprechen das cinephile Publikum an und bereichern das Seherlebnis. Sie zeigen auch die Liebe der Redakteure zu Erzählung in verschiedenen visuellen Genres.
In einer kürzlich erschienenen Ausgabe der Vogue modellierte Kendall Jenner in einem Fotoshooting ein Outfit, das sich auf ein blaues Samtkleid aus David Lynchs Film Blue Velvet bezieht. Inspiriert ist das Stück von einer Szene, in der Dennis Hoppers Figur Frank Booth Isabella Rossellinis Figur Dorothy Vallens in ihrem dunklen Kellerverschlag in eine Verführungsszene versetzt. In der modischen Umkehrung posiert Jenner verführerisch auf dem roten Hintergrund des Vorhangs und stellt die Stimmung des Originalfilms wieder her. Es erinnert an die unbequeme Spannung zwischen Jenner und ihrem Ex-Freund Devin Booker und weckt auch ein Gefühl von Geheimnis und Intrige. Diese Art der Hommage zeigt, wie Popkultur Modetrends beeinflussen und neu erfinden kann. Stil und Fotografie erinnern an Stanley Kubricks Verwendung von Farbe und Beleuchtung in Eyes Wide Shut und verleihen den Bildern einen Hauch von Surrealismus und Horror.
In einem anderen Beispiel schuf die Musikerin FKA Twigs für ihren Song das Cover des Cellophan-Albums mit einem hinter der Maske verdunkelten Gesicht, das wie das im Film „Der Mann, der zur Erde fiel" getragen wurde. Das Musikvideo untersucht dieses Thema weiter mit futuristischen Dekorationen und Kostümen, die denen ähneln, die in Ridley Scotts Science-Fiction-Klassikern verwendet werden. Diese Nicken an Kultfilmen verleihen dem Projekt Tiefe und Komplexität, indem sie auf spezifische Momente und Gefühle aus verschiedenen Genres zurückgreifen, um etwas völlig Neues zu schaffen. Sie zeigen die kreative Vision und den filmischen Einfluss von Twigs und zeigen gleichzeitig, wie Kunst über Medien hinweg vernetzt werden kann.
Schließlich beziehen einige Künstler Elemente des ausbeuterischen Kinos in ihre Arbeit ein, um Tabus zu hinterfragen und Grenzen zu verschieben. In einem Stück, das in der Zeitschrift "Dazed" veröffentlicht wurde, kreiert die Künstlerin Sophie Kalle eine Fotoserie, die Szenen aus Performance-Filmen der 70er Jahre nachstellt, wie "Faster Pussycat! Töten! Töte!" und "Deep Throat". Indem sie diese Wege zerstört und sich zu eigen macht, untersucht sie die Machtdynamiken zwischen Männern und Frauen und hinterfragt, was es bedeutet, vor der Kamera objektiviert oder entmenschlicht zu werden. Diese Art von Referenzen spricht für ein breiteres kulturelles Gespräch über Geschlechterrollen und Sexualität in den Medien. Es unterstreicht auch, wie Popkultur unsere Wahrnehmung von Begehren und Attraktivität prägen kann.
Diese Links richten sich nicht nur an die Fans, die sie erhalten - sie bereichern das Seherlebnis für alle Beteiligten, indem sie sie mit größeren kulturellen Gesprächen über Kunst und Geschichtenerzählen verbinden. Das Nicken der Populärkultur zeigt die Liebe des Redaktionsteams zum Geschichtenerzählen in verschiedenen visuellen Genres und zieht die Leser gleichzeitig in ein spannenderes Bild. Ob subtil oder explizit, diese Hommagen heben Modeshootings und Musikvideos über einfache Werbekampagnen hinaus in Kunstwerke mit Bedeutungsschichten, die über die Zeit hinausgehen.