Bewegung ist eine Erfahrung, die für diejenigen, die sie noch nie allein erlebt haben, schwer zu verstehen ist. Dies bedeutet, dass eine Person aufgrund politischer Unruhen, Naturkatastrophen oder persönlicher Umstände gezwungen ist, ihr Zuhause, ihre Gemeinde oder ihr Land zu verlassen. Es kann Gefühle von Angst, Depression, Isolation und Angst auslösen. Für queere Künstler bedeutet der Umzug oft, vertraute soziale Netzwerke und Kulturen hinter sich zu lassen, in denen sie sich sicher fühlen können, ihre Identität zu erkunden. So wird ihr künstlerischer Ausdruck zu einer Möglichkeit, sowohl Zugehörigkeit als auch Entfremdung in ihrer neuen Umgebung auszudrücken.
Zum Beispiel können einige queere Künstler Identitätsthemen durch ihre Kunstwerke erforschen, indem sie Symbole und Bilder verwenden, die ihr kulturelles Erbe oder ihre persönlichen Erfahrungen darstellen. Andere können Humor oder Satire verwenden, um Stereotypen und Normen in Bezug auf Fremdheit herauszufordern. Wieder andere können sich auf die Körperlichkeit des Körpers als eine Möglichkeit konzentrieren, Sexualität und Intimität zu erforschen. Unabhängig von der gewählten Herangehensweise müssen queere Künstler Wege finden, mit ihrem Publikum zu kommunizieren und gleichzeitig ihr eigenes Gefühl des Andersseins zu erkennen.
Eine Strategie, die viele queere Künstler anwenden, ist die Schaffung von Werken, die unterschiedliche Perspektiven widerspiegeln. Durch die Präsentation verschiedener Charaktere und Geschichten unterstreichen diese Künstler die Komplexität menschlicher Erfahrungen und schaffen Raum für Empathie und Verständnis. In Moonlight zum Beispiel untersucht Regisseur Barry Jenkins die Themen Männlichkeit, Rasse und Sexualität und erzählt die Geschichte eines jungen schwarzen Mannes, der in Miami aufwächst. Mit seiner multivariaten Erzählung stellt der Film traditionelle Vorstellungen von Geschlechterrollen in Frage und fordert das Publikum auf, die Auswirkungen von Bewegung auf das individuelle Leben zu berücksichtigen.
Ein weiterer Ansatz besteht darin, sich auf den Aufbau einer Gemeinschaft durch kreative Zusammenarbeit zu konzentrieren. Queere Künstler, die vertrieben wurden, können ihre Arbeit nutzen, um Verbindungen zwischen Menschen mit unterschiedlichem Hintergrund zu stärken und den Dialog um gemeinsame Erfahrungen zu fördern. Auf diese Weise wird Kunst zu einem Werkzeug, um Brücken zu bauen, nicht Mauern zwischen Gemeinschaften. Das queere Künstlerkollektiv ACT UP zum Beispiel hat mit bildender Kunst gegen die Diskriminierung und Stigmatisierung von HIV/AIDS inmitten einer Epidemie protestiert. Ihre Arbeiten sind zu einem wichtigen Teil der LGBTQ + -Bewegung geworden und haben dazu beigetragen, auf die Bedürfnisse marginalisierter Gruppen aufmerksam zu machen.
Schließlich ziehen es einige queere Künstler vor, ihre Entfremdungserfahrungen direkt in ihrer Arbeit zu untersuchen. Dies kann viele Formen annehmen, einschließlich experimenteller Filmproduktion, Performance oder Installationen, die traditionelle Vorstellungen darüber, was es bedeutet, „seltsam" zu sein, in Frage stellen. Die Künstlerin Ana Mendieta hat zum Beispiel eine Skulpturenreihe mit dem Titel „Ich bin nicht der, für den du mich hältst" geschaffen, die Fragen nach Identität und Verdrängung untersucht. Indem sie ihren Körper als Leinwand benutzte, zerstörte sie traditionelle Vorstellungen von Weiblichkeit und trotzte Annahmen darüber, was es bedeutet, weiblich zu sein. In all diesen Fällen beeinflusst die Verschiebung die ästhetischen Strategien queerer Künstler und zwingt sie, sich in einer neuen Umgebung und Beziehung zu orientieren, während sie immer noch an ihrem Selbstgefühl festhalten. Indem sie in ihrer Arbeit sowohl Zugehörigkeit als auch Entfremdung zum Ausdruck bringen, schaffen sie Räume für Kommunikation, Verständnis und sozialen Wandel.
Wie beeinflusst Verdrängung die ästhetischen Strategien queerer Künstler im Ausdruck von Zugehörigkeit und Entfremdung?
Vertreibung ist ein Prozess, durch den Menschen aus verschiedenen Gründen wie politischen Unruhen, Naturkatastrophen oder sozialer Diskriminierung gezwungen werden, ihre gewohnte Umgebung zu verlassen. Diese Erfahrungen können tiefgreifende Auswirkungen auf die Individualität und das Zugehörigkeitsgefühl einer Person haben, insbesondere für Angehörige von Minderheitengruppen, die sich bereits marginalisiert oder von der Mainstream-Gesellschaft ausgeschlossen fühlen.