Die Interaktion mit LGBTQ + -Gemeinschaften ist für Unternehmen unerlässlich, um ein integratives und vielfältiges Umfeld am Arbeitsplatz zu schaffen. Viele Unternehmen haben dies erkannt und unternehmen Schritte zu mehr Sichtbarkeit und Repräsentation innerhalb ihrer Organisationen. In den letzten Jahren hat es eine wachsende Bewegung in Richtung Geschlechter- und sexuelle Vielfalt gegeben, was dazu geführt hat, dass viele Modemagazine begonnen haben, eine umfassendere Repräsentation von LGBTQ + -Personen in ihre Publikationen aufzunehmen.
Diese Bemühungen müssen jedoch authentisch und nachhaltig sein, um wirklich etwas zu bewirken.
Ein Beispiel für eine solche Interaktion ist die Einbeziehung von Transgender-Modellen in Modekampagnen und redaktionelle Umkehrungen. Die Vogue, eine der renommiertesten Modezeitschriften der Welt, brachte Laverne Cox 2014 auf ihr Cover und ging als erste Transgender-Person in die Geschichte ein. Dies wurde 2018 fortgesetzt, als sie eine ganze Ausgabe transgender und nicht-binärer Personen mit mehreren prominenten Personen aus der Community widmeten. Diese bahnbrechenden Momente haben dazu beigetragen, den Weg für andere Zeitschriften zu ebnen, um diesem Beispiel zu folgen.
Eine weitere Möglichkeit, Modemagazine mit LGBTQ + -Community zu verbinden, ist die Demonstration von LGBTQ + -Paaren und -Familien. Dies kann dazu beitragen, gleichgeschlechtliche Beziehungen zu normalisieren und die Akzeptanz aller Arten von Liebe zu fördern. Zum Beispiel veröffentlichte das Glamour-Magazin kürzlich einen Artikel über ein lesbisches Paar, das seinen Hochzeitstag mit einem Fotoshooting feierte. Der Artikel präsentierte Bilder, auf denen sie sich während der verschiedenen Phasen ihres besonderen Tages küssen, umarmen und Händchen halten. Es war ein wunderbares Fest der Liebe und des Engagements zwischen den beiden Frauen.
Modemagazine haben auch begonnen, Geschichten über Geschlechtsidentität und Ausdruck zu zeigen, abgesehen von der bloßen Einbeziehung von Transgender-Modellen. Zum Beispiel hat Teen Vogue eine Geschichte über eine junge Frau veröffentlicht, die als nicht-binär identifiziert wird und wie sie sich an den Erwartungen der Gesellschaft in Bezug auf ihr Aussehen orientiert. Der Artikel untersuchte, wie sie sich durch ihre Kleiderwahl ausdrückt und wie sich dies auf ihre sozialen Interaktionen auswirkt. Mit diesem Grad an Details und Nuancen tragen diese Zeitschriften dazu bei, die Leser über die Komplexität der Geschlechtsidentität zu informieren.
Neben Model- und redaktionellen Inhalten haben einige Modemagazine damit begonnen, Veranstaltungen durchzuführen, die sich speziell an das LGBTQ + -Publikum richten.
Zum Beispiel hat das Elle-Magazin landesweit Pride-Festivals organisiert, bei denen Menschen einen sicheren Raum zum Zusammenkommen und Feiern ihrer Identität erhalten. Sie veranstalten auch Gruppen und Workshops zu Themen, die für die Gemeinschaft relevant sind, wie Zugang zur Gesundheitsversorgung oder Rechtsschutz. Diese Aktivitäten dienen nicht nur der Unterhaltung, sondern auch Bildungsmöglichkeiten.
Generell ist die Auseinandersetzung mit LGBTQ + -Communitys in Modemagazinen entscheidend, um mehr Diversität und Engagement in der Branche zu fördern. Trotz der erzielten Fortschritte kann noch viel getan werden, um ein wirklich gerechtes und inklusives Umfeld für alle Menschen unabhängig von ihrer sexuellen Orientierung oder Geschlechtsidentität zu schaffen. Da sich die Unternehmen weiterhin der Bedeutung der Repräsentation bewusst sind, müssen wir noch größere Schritte in Richtung mehr Sichtbarkeit für die LGBTQ + -Community sehen.