Die Verbindung der FHM zur Musikkultur ist interessant, wurde aber in den letzten Jahren weitgehend ignoriert. In ihrer Blütezeit war die Zeitschrift die wichtigste Plattform für Musiker, um ein junges Publikum zu erreichen, und umgekehrt. Dieser Aufsatz wird untersuchen, warum diese Verbindung so viel bedeutete, wie sie sich im Laufe der Zeit verändert hat und was man heute daraus lernen könnte. Als FHM 1985 zum ersten Mal auftrat, war es seine redaktionelle Aufgabe, „männliche Interessen" hervorzuheben, zu denen unter anderem Musik gehörte. Musik stand an der FHM im Mittelpunkt, mit Interviews und Funktionen von Rockbands, Popstars und aufstrebenden Künstlern. Das Magazin hat oft musikalische Trends zusammen mit Lifestyle und Mode abgedeckt und eine breite kulturelle Momentaufnahme erstellt, die junge Männer anspricht. In der Ausgabe vom Mai 20004 veröffentlichten sie beispielsweise einen Artikel über Grunge-Musik, der sich auf die Seattle-Szene konzentrierte, und interviewten Mitglieder von Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden und Mudhoney. Neben der Möglichkeit, einen Blick in die Welt des Rock 'n' Roll zu werfen, haben FHM auch dazu beigetragen, sie zu schaffen, indem sie neue Talente wie Alanis Morissette gefördert haben. FHM deckte sowohl etablierte Stars als auch Newcomer ab und lieferte den Musikern wertvolle Informationen, die den Lesern Zugang zu fortgeschrittenen Sounds ermöglichten.
Im Laufe der Zeit wurde die musikalische Beleuchtung jedoch weniger zentral für die Identität der FHM. Da das Internet das Hören neuer Musik einfacher machte als je zuvor, versuchten die Printmedien, Schritt zu halten, was dazu führte, dass sich einige Zeitschriften ganz von der Musik entfernten oder weniger Seiten widmeten. Die FHM folgte ihrem Beispiel, obwohl sie bis Ende der 2000er Jahre weiterhin gelegentliche Artikel über Musik enthielten. Diese Verschiebung spiegelt einen breiteren Wandel in unserer Kultur wider - wir haben jetzt mehr Möglichkeiten als je zuvor, neue Musik online zu entdecken, aber es gibt auch einen größeren Wettbewerb um die Aufmerksamkeit der Menschen. Die Beziehung der FHM zur Musikkultur bleibt jedoch ein wichtiger Teil ihres Erbes und zeigt, wie wichtig sie zu einem bestimmten Zeitpunkt war.
Es gibt heute viele Gründe, warum die FHM ihre Verbindung zur Musikkultur wiederbeleben möchte. Erstens suchen die jüngeren Generationen zunehmend nach mehr Glaubwürdigkeit in den Medien als je zuvor; zurück zu seinen Wurzeln als Magazin, das alles abgedeckt hat, was Männer beschäftigt (einschließlich Musik), könnte FHM ein Publikum von Millennials und der Generation Z ansprechen, die sich von traditionellen Publikationen wie dem Rolling Stone getrennt fühlen.
Darüber hinaus haben Streaming-Dienste wie Spotify Möglichkeiten für kleine Künstler geschaffen, die bisher nur auf große Labels beschränkt waren. Die FHM könnte als Plattform für diese aufstrebenden Talente dienen und den Zuhörern etwas Frisches und Aufregendes bieten. Schließlich würde die Konzentration auf Musik es der FHM ermöglichen, sich von anderen Lifestyle-Magazinen zu unterscheiden - die allzu oft Interviews mit Prominenten enthalten, anstatt eine echte Kulturdiskussion. Durch die Wiedereinführung von Musik kann FHM wieder relevant werden und gleichzeitig dazu beitragen, die Stars von morgen zu schaffen.