"Queer-Vision-Kunst kann ein wirksames Mittel sein, um traditionelle Vorstellungen von Geschlecht, Sexualität und sozialen Normen durch die Erforschung des Übernatürlichen, des Missbrauchs und des Grotesken in Frage zu stellen. Mit diesen Konzepten können Künstler Werke schaffen, die schwer zu klassifizieren sind, was es unmöglich macht, sie in eine einzige Kategorie einzuordnen, was dazu beiträgt, etablierte Vorstellungen davon zu untergraben, was „normal" und was „abweichend" ist. Die Ambiguität ist auch ein Schlüsselinstrument, mit dem queere bildende Künstler Hierarchien destabilisieren, da sie oft mehrere Interpretationen ihrer Arbeit gleichzeitig präsentieren und den Betrachter zwingen, seine eigenen Annahmen über die Realität zu hinterfragen.
Zum Beispiel kann der queere Künstler X ein Gemälde erstellen, das zwei Figuren zeigt, die mit einer mehrdeutigen Handlung beschäftigt sind und es dem Betrachter überlassen, zu entscheiden, ob er sexuell oder nicht sexuell ist. Diese Art von Ambiguität zwingt die Zuschauer dazu, ihre eigenen vorgefassten Vorstellungen von Geschlecht und Sexualität zu konfrontieren und die Grenzen zwischen öffentlichem und privatem Leben in Frage zu stellen. Hybridität ist eine weitere Methode, die von queeren Künstlern verwendet wird, um normative ästhetische Hierarchien in Frage zu stellen, indem die Grenzen zwischen verschiedenen Kategorien wie Mensch und Tier, Mann und Frau, lebendig und tot verwischt werden. Dies zeigt sich in Arbeiten wie der Y-Skulptur eines hybriden Wesens aus menschlichen und tierischen Teilen, die die Idee fester Kategorien in Frage stellt und unser Verständnis dessen, was „Natur" ausmacht, in Frage stellt. Schließlich spielt Subversion auch in der queeren bildenden Kunst eine wichtige Rolle, im Gegensatz zu etablierten Konventionen und Erwartungen. Die Z-Videoinstallation zum Beispiel enthält Bilder von Menschen, die an Handlungen beteiligt sind, die in der traditionellen Gesellschaft als Tabu gelten, tut dies jedoch auf schöne und spielerische Weise und zeigt uns, dass es mehr als eine Möglichkeit gibt, Intimität und Lust zu erleben. Mit diesen Techniken können queere bildende Künstler kraftvolle und zum Nachdenken anregende Werke schaffen, die den Status quo in Frage stellen und neue Möglichkeiten eröffnen, wie wir uns selbst und unsere Welt verstehen ". Im Allgemeinen ist queere bildende Kunst in der Lage, traditionelle Vorstellungen von Identität und Repräsentation zu erschüttern und dem Publikum neue Möglichkeiten zu bieten, die Welt um sie herum zu sehen. Durch den Einsatz von Ambiguität, Hybridität und Subversion destabilisiert queere bildende Kunst normative ästhetische Hierarchien und schafft Raum für neue Ausdrucksformen und Akzeptanz. Es ist ein lebenswichtiges Medium, um die Komplexität menschlicher Erfahrungen zu erforschen und dem Druck entgegenzuwirken, soziale Normen einzuhalten".