Lesbische Identitäten werden seit Jahrhunderten durch verschiedene Medien wie Kunst und Literatur dargestellt.
In letzter Zeit hat die Repräsentation lesbischer Identitäten aufgrund der breiteren Akzeptanz der LGBTQ + -Community zugenommen. Während einige argumentieren mögen, dass diese Bilder auf stereotype Identitäten von Butch und Frau beschränkt sind, glauben andere, dass sie viel vielfältiger sind als das, was auf den ersten Blick scheint. In diesem Essay untersuchen wir, wie zeitgenössische Kunst und Literatur lesbische Identitäten jenseits dieser beiden Archetypen darstellen.
Eine Möglichkeit, eine lesbische Identität darzustellen, ist die Verwendung von Farbpaletten und Bildern. In der Kunst werden helle Farben wie Rosa und Lila oft mit Weiblichkeit in Verbindung gebracht, während Blau als männlich gilt. Dies kann in den Werken von Künstlern wie Georgia O'Keefe gesehen werden, die helle Farbtöne verwendeten, um abstrakte Gemälde zu schaffen, die die weibliche Sexualität verherrlichen. Ebenso kann die Verwendung von Schwarz und Weiß in der Fotografie ein Gefühl von Geheimnis und Intrige vermitteln, wie die intimen Porträts der Künstlerin Nan Goldin mit ihren Freunden zeigen.
Ein weiterer Marker für lesbische Identität in der zeitgenössischen Kunst und Literatur ist die Verwendung von genderbiegenden oder nicht-binären Charakteren.
In „The Color Purple" ist Alice Walker, die Hauptfigur von Celie, Opfer häuslicher Gewalt durch ihren Ehemann, bis sie Liebe mit Shug Avery findet. Schugs männliches Auftreten und Verhalten fordert die traditionellen Vorstellungen von Geschlechterrollen heraus und lässt Celie sich in einem neuen Licht sehen.
Der Film „Aber ich bin ein Cheerleader" enthält eine Figur namens Meghan, die in ein Konversionstherapiecamp geschickt wird, weil sie schwul ist, aber am Ende als Transgender herauskommt.
Lesbische Identität kann auch durch die Themen Romantik und Beziehungen erforscht werden. In der Literatur porträtieren Autoren wie Annie Proulx gleichgeschlechtliche Beziehungen, die gleichzeitig leidenschaftlich und sanft sind, wie zum Beispiel zwischen Ennis Del Mar und Jack Twist in Brokeback Mountain. Die Verfilmung dieses Romans zeigt mehrere Szenen der Intimität zwischen den beiden Männern, darunter eine denkwürdige Szene, in der sie sich eine Umarmung auf einem Bett teilen.
Autorin Sarah Waters hat viele Romane über viktorianische Lesben geschrieben, die die Erwartungen der Gesellschaft herausfordern und ihr eigenes Glück suchen, zum Beispiel in „Tipping the Velvet".
Die Vorstellungen von lesbischer Identität in der zeitgenössischen Kunst und Literatur gehen über die stereotypen Archetypen von Butches und Frauen hinaus. Mit Farbpaletten, Geschlechtercharakteren und der Darstellung von Romantik erforschen Künstler und Schriftsteller die Komplexität dessen, was es heute bedeutet, lesbisch zu sein. Indem sie weiterhin Grenzen verschieben und Annahmen in Frage stellen, tragen diese Arbeiten dazu bei, LGBTQ + -Erfahrungen zu normalisieren und inklusivere Räume für alle Menschen zu schaffen.
Welche ästhetischen Marker bestimmen die Vorstellungen lesbischer Identität in der zeitgenössischen Kunst und Literatur?
In den letzten Jahren hat die Darstellung lesbischer Identität in der zeitgenössischen Kunst und Literatur zugenommen. Diese Darstellung ist geprägt von unterschiedlichen ästhetischen Eigenheiten, die die vielfältigen Erfahrungen und Identitäten queerer Frauen wecken. Einige dieser ästhetischen Marker umfassen Bilder von gleichgeschlechtlichen Beziehungen, Sexualität, Weiblichkeit, Machtdynamiken und sozialen Problemen, die Lesben betreffen.