Cover Features von Photographers: The History and Evolution of Cover Girl Cover Models
Cover Features sind ein wesentlicher Bestandteil jeder Modeveröffentlichung. Sie dienen dazu, den Inhalt des Raumes zu fördern, indem sie die besten Modelle aus der ganzen Welt präsentieren. Traditionell waren die Covermodelle Frauen, die damals als schön und beliebt galten. Diese Modelle wurden als Covergirls bekannt, und sie erschienen oft auf mehreren Abdeckungen im Laufe ihrer Karriere. Der Trend änderte sich jedoch, als das Vogue-Magazin anfing, männliche Models neben weiblichen Models zu zeigen. Diese Veränderung markierte eine Veränderung in der Art und Weise, wie die Öffentlichkeit die Modellierung betrachtete, und zog mehr Aufmerksamkeit auf männliche Modelle als zuvor. Heute sind Fotografen zunehmend an der Erstellung dieser Cover beteiligt und gestalten sie nach ihrem Geschmack. In diesem Artikel werfen wir einen Blick auf die Geschichte und Entwicklung der Covergirl-Cover-Modelle. Wir werden auch diskutieren, wie die Fotografie Modemagazine beeinflusst hat und was ein gutes Cover-Modell ausmacht. Fangen wir an!
Die Geschichte von Covergirls
Covergirls wurde in den frühen Tagen der Modezeitschriften populär gemacht. Sie wurden auf vielen verschiedenen Covern für verschiedene Publikationen präsentiert. Einige bekannte Namen sind Christy Brinkley, Cindy Crawford, Naomi Campbell, Linda Evangelista und Heidi Klum. Viele dieser Modelle wurden durch Talent Scouts oder Mund-zu-Mund-Empfehlungen entdeckt. Ihr Ruhm wuchs mit jedem neuen Auftritt auf dem Cover. Infolgedessen wurden sie zu bekannten Namen und verdienten Millionen mit Werbegeschäften und Vermerken.
Allerdings wurden nicht alle Patroninnen gleich geschaffen. Einige wurden wegen ihrer Schönheit ausgewählt, während andere Persönlichkeiten oder Lebensstile hatten, die die Leser mochten. In einigen Fällen haben Fotografen sie aufgrund ihrer Fähigkeit ausgewählt, Produkte zu verkaufen oder Marken zu bewerben. Zum Beispiel war Kate Moss eines dieser Models, das für seinen einzigartigen Stil und seine Persönlichkeit bekannt war. Sie half bei der Lancierung von Calvin Kleins kultiger Parfüm-Kampagne „Obession" im Jahr 1994. Ihr Erfolg führte zu anderen Möglichkeiten in Schauspiel und Gesang, die ihren Platz als internationale Berühmtheit weiter festigten.
Die Entwicklung der Covergirls
Im Laufe der Zeit begannen sich die Covergirls mit der sich verändernden Einstellung der Gesellschaft zu Schönheit und Sexualität zu entwickeln. In den 1980er Jahren dominierten Supermodels wie Claudia Schiffer, Elle McPherson und Stephanie Seymour die Start- und Landebahnen sowie die Cover der Magazine. Diese Frauen hatten einen sportlicheren Körpertyp als die Modelle früherer Generationen. Diese Veränderung spiegelte eine Verschiebung hin zu gesünderen Körperidealen wider und inspirierte Frauen auf der ganzen Welt, ähnliche körperliche Züge anzunehmen. Der Trend setzte sich in den 90er Jahren fort, als Gisele Bundchen zu einem der bekanntesten Gesichter der Modegeschichte wurde. Heute gibt es viele verschiedene Arten von Covergirls, die verschiedene ethnische Gruppen, Altersgruppen und Hintergründe repräsentieren. Mehr männliche Models erscheinen auf den Covern als je zuvor!
Die Rolle der Fotografie in Modemagazinen
Fotografen haben schon immer eine wichtige Rolle bei der Gestaltung von Titelseiten gespielt. Sie arbeiten eng mit Redakteuren zusammen und erstellen lebendige Bilder, die sofort die Aufmerksamkeit der Leser auf sich ziehen. Viele Fotografen sind auf Modefotografie spezialisiert und verstehen, wie Beleuchtung, Posen, Winkel, Kleidung, Make-up und Haare jedes Modell in ein kraftvolles Bild verwandeln können. Mit der Entwicklung der Technologie entwickelt sich auch die digitale Fotografie. Moderne Coverfotos werden oft mit Computersoftware erstellt und erfordern viele Stunden Post-Production-Bearbeitung. Dieser Prozess stellt sicher, dass jedes Detail perfekt ist, vom Hautton über die Farbbalance bis hin zur Komposition.
Darüber hinaus verwenden einige Fotografen Greenscreens oder andere Techniken, um den Bildern zusätzliche Elemente hinzuzufügen (z. B. Requisiten oder Hintergründe).All diese Faktoren tragen dazu bei, dass die Cover poliert und professionell aussehen und gleichzeitig ihre Individualität bewahren.
Was macht ein gutes Cover-Modell aus?
Es gibt keine einheitliche Formel für die Auswahl des perfekten Mädchens oder Kerls auf dem Cover. Jede Publikation hat ihre eigenen einzigartigen Kriterien, basierend auf dem, was sie denken, dass es am besten ist, Zeitschriften zu verkaufen.
Einige Merkmale sind jedoch bei erfolgreichen Cover-Modellen üblich: - Schönheit: Dies kann sich auf physische Attribute wie Größe, Gewicht, Gesichtssymmetrie usw. beziehen. es beinhaltet aber auch Persönlichkeitsmerkmale wie Selbstvertrauen, Charisma und Humor. - Popularität: Das Cover-Modell muss erkennbar genug sein, um die Aufmerksamkeit der Leser auf sich zu ziehen, aber nicht so berühmt, dass es den Inhalt eines Magazins oder einer Marke in den Schatten stellt. - Vielseitigkeit: Ein gutes Covergirl sollte sich an verschiedene Stile und Genres anpassen können, ohne an Individualität oder Einzigartigkeit zu verlieren. Sie sollte sich auch wohl fühlen, mit vielen verschiedenen Fotografen und Stylisten zu arbeiten. Diese Flexibilität hilft sicherzustellen, dass es im Laufe der Zeit auf mehreren Skins erscheinen kann. - Marktgängigkeit: Das Covermodell soll über die Modemagazine hinaus Anklang finden. Zum Beispiel ist ein Supermodel, das in Anzeigen und Filmen auftaucht, wahrscheinlich ein großartiges Mädchen auf dem Cover, weil es mehr Werbeeinnahmen erzielen kann, als nur in einigen Magazinen vertreten zu sein.