One
Eine Möglichkeit, wie Musiker Heteronormativität und sexuelle Stereotypen herausfordern können, sind ihre Texte. Viele Musiker haben Lieder über gleichgeschlechtliche Beziehungen geschrieben, was die traditionelle Vorstellung in Frage stellt, dass romantische und sexuelle Anziehung auf Paare des anderen Geschlechts beschränkt ist. Einige Beispiele sind „Born This Way" von Lady Gaga, „Same Love" von Macklemore und „Love Will Tear Us Apart" von Joy Division. Diese Songs zelebrieren nicht-heterosexuelle Beziehungen und regen Zuhörer an, das normative Verständnis von Liebe und Anziehung zu hinterfragen. Damit tragen sie zur Vielfalt und Inklusion in der Musikbranche bei. Eine andere Art, wie Musiker Geschlechterrollen und Stereotypen herausfordern, ist ihre Wahl der Mode auf der Bühne. Zum Beispiel tragen einige Künstler Kleidung, die traditionell mit dem anderen Geschlecht in Verbindung gebracht wird, um Erwartungen zu untergraben und das binäre Denken herauszufordern. Musiker wie David Bowie, Prince und Mick Jagger waren dafür bekannt, beim Gendern Grenzen zu überschreiten. Ihr einzigartiger Stil hat viele andere Künstler inspiriert, die sich jetzt wohler fühlen, sich auf eine Weise auszudrücken, die der Konvention trotzt. Schließlich können Musiker auch Heteronormativität und sexuelle Stereotypen durch den Auftritt selbst herausfordern. Viele Musiker beziehen Erotik oder suggestive Bewegungen in ihre Performances ein, um traditionelle Vorstellungen darüber in Frage zu stellen, wie sich Männer und Frauen sexuell verhalten sollten. Beispiele dafür sind die provokanten Tänze von Beyoncé und Madonna, der sinnliche Gesang von Janelle Monaix und Rihannas explizite Choreografie. Im Allgemeinen stellen diese Taktiken soziale Normen in Frage und ermutigen die Menschen, kritisch über Geschlecht und Sexualität nachzudenken.
Zwei
Die zweite Art, wie Musiker Heteronormativität und sexuelle Stereotypen herausfordern können, ist die Verwendung von Bildern. Einige Musiker haben visuelle Effekte geschaffen, die gleichgeschlechtliche Paare in intimen Momenten zeigen, was die Vorstellung in Frage stellt, dass romantische Beziehungen auf entgegengesetzte Geschlechter beschränkt sind. Beispiele sind das Cover des Albums „Chromatica" von Lady Gaga und das Video zu „Love Me Like You Do" von Ellie Goulding. Diese Bilder helfen, nicht-heterosexuelle Beziehungen zu normalisieren und fördern die Akzeptanz in der LGBTQ + -Community. Außerdem nutzten einige Musiker das Bühnenbild, um Geschlechterrollen zu unterlaufen. Zum Beispiel verwendet Pink auf seinen Tourneen ein großes rosa Klavier, was die Vorstellung in Frage stellt, dass nur Männer Instrumente wie ein Klavier spielen sollten. Eine andere Möglichkeit, wie Musiker sexuelle Stereotypen in Frage stellen können, sind ihre Texte. Viele Künstler schreiben Songs über sexuelles Vergnügen und Empowerment, was die Vorstellung in Frage stellt, dass nur bestimmte Arten von Körpern und Verhaltensweisen sexuell sind. Das zeigt sich in Songs wie „Girls Just Want To Have Fun" von Cindy Lauper, „I Touch Myself" von Divinyls und „S&M" von Rihanna. Auf diese Weise ermutigen sie die Zuhörer, ihre eigenen Wünsche zu akzeptieren und ihre einzigartige Sexualität zu feiern. Schließlich können Musiker auch Heteronormativität und sexuelle Stereotypen mit der Sprache herausfordern, die sie verwenden, wenn sie öffentlich über ihre Arbeit sprechen.
Zum Beispiel verwenden einige Künstler Begriffe wie „queer" oder „transgender", die Inklusion und Vielfalt fördern. Auf diese Weise können diese Taktiken helfen, Barrieren abzubauen und Raum für die freie Meinungsäußerung aller Menschen zu schaffen. Drei
Die dritte Art, wie Musiker Heteronormativität und sexuelle Stereotypen herausfordern können, ist die Zusammenarbeit mit anderen Künstlern. Musiker, die mit einer Vielzahl von Künstlern zusammenarbeiten, senden ein starkes Signal, dass alle Stimmen wichtig sind und alle Perspektiven gehört werden müssen.Zum Beispiel bietet Beyoncés Album „Renaissance" eine breite Palette von Künstlern, darunter nicht-binäre und Transgender-Künstler. Das sendet die Botschaft, dass jeder etwas Wertvolles beizutragen hat und dass niemand vom Gespräch ausgeschlossen werden sollte.
Außerdem haben einige Musiker Social-Media-Plattformen genutzt, um Geschlechterrollen und -normen herauszufordern.
Zum Beispiel nutzt Haley Kiyoko ihren Instagram-Account, um Fotos von sich in traditionell männlicher Kleidung zu posten, was die Erwartungen der Gesellschaft an die Kleiderordnung von Frauen in Frage stellt. Eine andere Möglichkeit, wie Musiker sexuelle Stereotypen herausfordern können, ist ihre Wahl der Mode auf der Bühne. Viele Künstler tragen Kleidung, die die traditionelle Gender-Binär herausfordert, wie die Perlenohrringe von Harry Styles oder die Röcke von Jaden Smith. Auf diese Weise fördern sie den individuellen Selbstausdruck und ermutigen andere, das zu erforschen, was ihnen richtig erscheint. Schließlich können Musiker durch die Geschichten, die sie in ihren Songs erzählen, auch Heteronormativität und sexuelle Stereotypen herausfordern. Einige Künstler schreiben über unkonventionelle Beziehungen wie queere Romantik oder Polyamorie, während andere Themen wie Einwilligung oder BDSM ansprechen. Diese Geschichten helfen, die Alternative zu normalisieren
Wie trotzen Musiker Heteronormativität und sexuellen Stereotypen durch Performance?
PerformerInnen fordern seit Jahrhunderten heteronormative und sexistische Geschlechterrollen heraus. Im Laufe der Geschichte haben viele weibliche Darstellerinnen männliche Züge angenommen, um die traditionellen Erwartungen an die Weiblichkeit zu untergraben und neu zu definieren, was es bedeutet, eine Frau zu sein. In ähnlicher Weise drängten männliche Darsteller die Geschlechternormen zurück, indem sie weiblichere Merkmale annahmen und Homosexualität als Identität akzeptierten.