近年来，酷儿研究已成为学术界的一个重要领域，探索认同LGBTQ+的人的经验和观点。但是，该领域仍然相对较新，并且在将其纳入艺术史和理论等既定学科方面存在许多挑战。本文将探讨如何将古怪融入艺术实践，以此来挑战关于性别角色和性认同的传统观念。奇怪是指异规范文化规范之外的广泛身份和实践。它包括性取向，性别表达以及不符合二元类别的浪漫和柏拉图式关系。几个世纪以来，酷儿艺术家一直在突破艺术界限，但他们的作品常常被边缘化或忽视。为了将艺术哲学扩展到包括怪异，我们必须研究酷儿艺术家在作品中如何挑战社会惯例，以及为什么这对更广泛的社会很重要。首先，酷儿艺术家挑战社会对性别角色和性行为的期望。他们的作品经常破坏传统的性别陈规定型观念和性习俗，例如在亲密和爱情关系中描绘同性伴侣。这质疑性别和性别是固定类别的假设，并允许观众超越对这些概念的二元理解。其次，酷儿艺术家创作的作品反映了不同的经验和观点。它们提供了一个进入生活的窗口，在主流文化中的其他任何地方都无法代表，鼓励不同群体之间的同情和理解。最后，酷儿艺术家利用他们的作品以可信和诚实的方式表达自己，提供对人性的理解，这可以通过其他形式的交流而无法获得。但是，将奇怪性融入艺术哲学中存在障碍。一个问题是顺性别和直率的人在学术机构中的主导地位，这可能导致对奇异艺术品的偏见估计。另一个问题是缺乏一种语言来描述奇怪的经历，因此很难准确地分析它们。另一个问题是倾向于将奇怪的身份等同于其政治活动，而忽略了更广泛背景下的个人表达。为了解决这些问题，学者和从业者需要合作开发新的方法来思考奇怪的美学。这包括扩大美丽和含义的定义，以包括不循规蹈矩的性别和性表达。这也要求承认艺术作品中的权力动态，承认某些身份在历史上如何享有特权，而另一些身份则处于边缘地位。最后，将奇怪的美学表达纳入艺术哲学要求重新思考关于性别和性行为的传统假设，并承认奇怪艺术家的独特贡献。通过这样做，我们可以扩大我们对艺术的构成及其在社会中的作用的理解，从而导致更具包容性和公平的文化实践。
如何扩展艺术哲学，将怪异作为审美和伦理表达的合法方式？
艺术哲学是指研究艺术表达及其对社会，文化和个人身份的影响。它通常与美丽，含义和价值等概念相关。