由于青少年在发育年代经历身体和情感上的变化，他们经常对自己的性身份感到困惑和不安全。剧院一直是探索这些挑战的重要平台，使观众了解以性为导向的年轻人所面临的挑战和经验。从田纳西·威廉姆斯（Tennessee Williams）的"欲望电车"之类的经典作品到《美国天使》（Angels in America）之类的当代戏剧，剧院长期以来一直被用来研究青少年性认同的形成。在这篇文章中，我们将研究戏剧如何描绘这个主题的各个方面，包括角色与自我知识的斗争，社会期望的影响以及接受自己身份的重要性。人物与自我认知的斗争
戏剧中探索性认同的一个常见主题是主角为了解自己和在世界上的地位而进行的斗争。例如，在弗兰克·韦德金德（Frank Wedekind）的《春天的觉醒》（Spring Awaking）中，梅尔基奥尔（Melchior）与男孩们的吸引力作斗争，同时感受到了社会对传统性别角色的压力。这种冲突导致一种孤立和疏远的感觉，因为他试图使自己的真正愿望与他人的期望相协调。同样，在拉里·克莱默（Larry Kramer）关于艾滋病危机的戏剧《正常的心》中，奈德·威克斯（Ned Weeks）在同性恋仍然被认为是禁忌的时候与同性恋身份作斗争。在整个剧中，他与自己的羞耻和恐惧感作斗争，最终通过行动主义和社区支持与自己的身份和解。社会期望的影响
戏剧中探索性认同的另一个主题是外部压力对年轻人发展的影响。在乔纳森·拉尔森（Jonathan Larson）在艾滋病流行高峰期的音乐剧《伦特》（Rent）中，角色由于其性取向而面临歧视和污名化。这造成了他们与外界之间的紧张关系，使他们怀疑自己在社会中的地位以及他们希望如何生活。同样，在Moises Kaufman关于谋杀Matthew Shepard的戏剧"Laramie Project"中，角色探索了社会规范对奇怪青年的影响，包括骚扰和暴力的后果。这些戏剧展示了社会期望如何导致年轻人产生自我怀疑和困惑的感觉。最后，许多戏剧作品强调接受自己的身份的重要性，无论公众的压力或个人怀疑如何。例如，在艾莉森·贝克德尔（Alison Bechdel）的图画小说《欢乐的房子》中，艾莉森（Alison Bechdel）变成了托尼奖获奖音乐剧，艾莉森（Alison）调和了她的双性恋，并将父亲的性行为视为封闭的同性恋狂欢。随着她对自己和家人的更多了解，她在自己的家中找到了认可和理解。同样，在道格拉斯·卡特（Douglas Carter Bean）的戏剧"恐吓"中，一些角色挣扎着出去面对朋友和家人的拒绝。然而，由于支持性的关系和自我肯定，他们能够接受他们的真实身份，并更有信心地向前迈进。最后，剧院已成为研究青少年性认同形成复杂性的有力工具。通过描绘角色的挣扎，外部压力以及最终接受自己，它使观众了解了人类发展的这一重要部分。无论是通过"欲望电车"之类的经典戏剧，还是通过"美国天使"之类的当代戏剧，剧院都继续捕捉到年轻人在性认同中面临的细微差别和挑战。
剧院如何探索青少年角色中性认同的形成？
剧院可以成为研究青少年时期性认同形成的有效媒介，通过角色的个人经历，与其他人的关系和文化背景来展示对性别和性行为的不同看法。通过对话和行动，戏剧可以揭示出来，浏览社会规范，发展自我意识，寻求支持和建立不符合期望的个性的复杂性。