人们越来越有兴趣研究如何通过视觉艺术来讨论性别，性和身份。其中一种办法是研究"；边界"；概念，因为它涉及这些问题。本文将探讨艺术家如何利用边界隐喻来突出与酷儿经历有关的边缘性，相关性和社会规范问题。边界的概念可以有不同的理解,但是对于这篇文章,我用它来指代不同身份、空间和经验之间的界限。边界可以是物理的或虚构的；它们可以是字面或象征性的。在酷儿艺术的背景下，边界通常是对不符合社会对性别和性期望的人施加的限制。
当一个人的身体不符合社会的期望时，他们可能会觉得自己生活在顺性别边界。同样，有人可能会觉得自己处于异性恋的边缘，因为他认为自己与异性恋者不同。这些局限感可能会引起焦虑和不适，迫使一些人寻找支持他们经历的社区。酷儿艺术为以新的创新方式探索这些想法提供了空间。艺术家经常使用边界图像来说明身份和欲望的复杂性。
艺术家李·鲍里（Lee Bowery）的服装和表演与男子气概和女性气概之间的界限相提并论，挑战观众重新思考成为男性或女性意味着什么。他的工作也质疑我们如何根据自己的身份与他人谈判我们的关系。其他艺术家则使用边界作为探索关系中权力动态的一种方式。艺术家杰西·克莱姆斯（Jesse Krims）的"城堡"装置创造了男性被囚禁的空间，而女性则可以自由移动。本文强调了权力结构如何塑造我们彼此之间的互动。这一概念研究提出的一个重要的哲学问题：个人身份与社会规范之间的联系是什么?一个人能真正超越自己的社会角色吗？答桉很复杂，但酷儿艺术表明有变革和变革的潜力。通过通过创造性的表达与这些概念互动，我们可以开始以新的方式看到自己和彼此。
在这个话题中提出的其他问题：我们在个人生活中如何通过关系界限?酷儿艺术向我们表明，答桉并不总是简单明了。一些作品，例如作家Zanele Muholi的作品，强调了当个人越过社会强加的边界时可能发生的暴力。其他人，例如摄影师Sunil Gupta的作品，假设我们愿意违背社会的期望，这种关系可能会跨境繁荣。边界隐喻提供了一个强大的视角,通过它可以探索性别、性和身份问题。它使我们能够批判性地思考我们如何与周围的世界互动，以及我们如何相互对待。当我们继续通过艺术表达来探索这些想法时，看看哪些新想法会出现会很有趣。
酷儿艺术中的边界隐喻如何阐明社会规范的连环性、关系性和一致性问题，以及这一概念研究提出了哪些哲学问题？
近年来，liminity的概念越来越多地应用于酷儿艺术，作为探索身份和归属问题的一种方式。唇形空间是在尚未形成的既定类别或类别之间存在的，例如性别之间的空间或性取向。边界隐喻可以看作是这些间隙空间的视觉表示，并已成为艺术家表达其经验和身份的重要工具。