酷儿表演是一种重要的表达形式，在整个历史上一直被用来在边缘社区成员中创造可见，抵抗压迫和培养社区。酷儿表演可以采取多种形式，从拖曳表演到街头戏剧和在线视频，但都可以挑战主导规范，为替代生存方式创造空间。酷儿表演的一个关键方面是其挑战社会对性别和性行为的期望的能力。通过服装，化妆和道具，表演者可以探索身份的流动性以及男性和女性，直接性和同性恋者之间的界限。这可能是挑战传统性别角色并创造新的空间的有力方法，人们可以自由表达自己，而不必担心受到谴责或谴责。酷儿表演也可以成为抗议专制制度和机构的手段。Drag Show长期以来一直被用作嘲笑父权制权力结构和主张无视普遍接受的美丽和女性标准的权利的一种方式。与此同时，街头剧院的演出可能会引起人们对社会不公正的关注，并提高人们对警察暴行或无家可归等问题的认识。利用幽默，壮观和震惊的价值，酷儿表演者可以以主流媒体通常无法做到的方式引起对这些问题的关注。除了酷儿表演作为抵抗的一种形式外，酷儿表演还可以作为社区创造的一种形式。通过在公共场所聚在一起庆祝自己的身份和经历，LGBTQ+人可以感受到彼此的联系，并有机会为自己的权利而战。例如，酷儿俱乐部和酒吧在历史上一直是重要的公共抵抗场所，为边缘群体提供安全的聚会场所并建立团结。酷儿活动是发展理论基础的重要组成部分，旨在了解性和性别差异的社会意义。像Judith Butler和Michelle Foucault这样的理论家研究了性别和性别是如何通过语言和话语构建的，以及这些结构如何塑造我们对什么是"自然"或"正常"的理解。他们的工作帮助挑战了有关性和性别的主导叙事，为我们如何看待自己和他人开辟了新的机会。酷儿表演是一种强大的工具，可以在边缘群体中创造知名度，面对压迫并形成社区。她在塑造我们对性别和性行为的理解方面发挥了关键作用，并将继续这样做。
酷儿的生产力在历史上如何成为能见度，抵抗力和社区形成的环境，哪些理论基础最能反映其社会和文化意义？
Queer的性能可以理解为LGBTQ+历史的重要组成部分，LGBTQ+历史有助于构建社区，同时还反对异规范规范并通过自我表达提供可见性。从历史上看，酷儿表演被用作挑战顺性别霸权，为边缘化社区创造安全空间并提高人们对酷儿面临的问题的认识的一种方式。