Participatory Theatre as Medium for Amplifying Queer Voices and Promoting Social Critique
Participatory theatre is a art form that involves audience participation in performance.它被用来通过观众积极参与表演来促进社会批评。在这篇文章中，我将讨论如何将参与式剧院用作增强酷儿声音和促进社会批评的手段。参与剧院的历史根源可以追溯到古希腊，观众通常在戏剧中尖叫。这种传统在中世纪的欧洲继续存在，在那里教堂的戏剧在会众的参与下进行。在文艺复兴时期，伊丽莎白女王时代的剧院鼓励演员和人群之间的互动。然而，参与式剧院在工业革命期间失宠了，当时剧院变得更加商业化，被动观众活动成为常态。在20世纪，随着新剧作家Bertolt Brecht和Antonen Artaud的出现，参与式剧院的复兴经历了复兴。他们的作品挑战了传统的戏剧形式，并鼓励观众批评他们的经历。布雷希特史诗剧院强调政治和社会前提，而阿尔托剧院的"残酷剧院"则试图为观众创造一种新型的体验。如今，参与式剧院已被世界各地的艺术家用来解决各种问题，例如性别平等，种族主义，性行为和阶级不平等。例如，"阴道独白"用于提高人们对对妇女的性暴力的认识，而"拉勒米计划"则研究了社会中的同性恋恐惧症和跨性别恐惧症。此外，参与剧院可用于通过以角色和LGBTQ+故事为中心的表演来增强酷儿的声音。通过参与剧院
增强酷儿的声音参与剧院为边缘社区提供了聆听他们的声音和讲述他们的故事的机会。它允许来自各行各业的人们聚在一起，围绕尖锐的话题进行对话。通过创造空间，让每个人在分享自己的意见时都感到舒适，参与剧院促进了不同群体之间的同理心和理解。通过参与剧院促进社会批评
参与剧院还可以通过强调社会中某些群体面临的不公正现象来促进社会批评。例如，可以要求观众在探索基于种族，阶级或性取向的歧视的戏剧中扮演角色。这有助于听众了解这些偏见如何影响个人，并为事后进行有意义的对话创造机会。参与式剧院问题
尽管参与式剧院提供了许多好处，但也带来了一些问题。艺术家必须仔细考虑谁将参与表演，并确保所有观点都得到公平的体现。此外，参与者可能无法充分参与材料或可能误解其信息总是存在风险。但是，如果一切都做得正确，参与式剧院可以创造强大的体验，从而改变主意和内心。
有参与者参与的戏剧如何能够成为增强酷儿声音和促进社会批评的工具？
参与式戏院为来自边缘社区的人，如陌生人提供了一个机会，让他们听到自己的声音，并批评社会的主导规范和价值观。通过创造一种挑战关于性别、性和身份的传统观念的艺术，参与式戏剧可以引发关于压迫和不平等的对话，并鼓励观众重新考虑他们的假设和偏见。