酷儿电影院是一种电影，探讨与性别认同，性取向和浪漫吸引力超出了社会规范的主题。它经常涉及歧视、偏见和暴力LGBTQ+等问题。酷儿电影已经存在了几十年，但在主流媒体中的代表性方面面临着许多挑战。本文介绍了酷儿电影如何通过其叙事，角色和制作过程与历史上的擦除，边缘化和开垦互动。历史擦除
历史酷儿由于身份不匹配而被排除在历史和流行文化书籍之外。因此，我们对酷儿历史的了解存在许多差距。例如，我们对古代LGBTQ+面孔的生活知之甚少，因此很难在电影中准确描绘这些面孔。此外，一些国家将同性恋定为犯罪或禁止同性关系。因此，酷儿电影院必须解决这些问题，并在整个故事中创造酷儿体验的准确表示。酷儿电影院与历史擦除互动的一种方式是包括代表不同时期和文化的虚构人物。例如，《座头山》（The Gorbat Mountain）（2005年）显示了两个牛仔在20世纪初爱上了，当时同性恋是禁忌。这部电影描绘了尽管社会不赞成，但他们为维持关系而进行的斗争。同样，《巴黎燃烧》（1990年）探讨了1980年代纽约酷儿社区的舞会文化。它展示了艾滋病疫情如何影响社区，以及德拉格表演者如何利用他们的艺术形式表达自己。另一种酷儿电影转向历史擦除的方式是展示为LGBTQ+权利而战的真实人物。电影如牛奶（2008）和模拟游戏（2014）分别讲述了Harvey Milk和Alan Turing的故事。两人都因性取向而受到骚扰，但为LGBTQ+运动做出了重大贡献。通过突出这些英雄，酷儿电影提醒观众酷儿在塑造当今世界方面发挥的重要作用。尽管取得了一些进展,酷儿在世界许多国家仍然面临歧视。在某些地方，同性关系是非法的或可处以死刑。即使同性恋是合法的，变性人也可能在就业，住房和医疗保健方面面临歧视。酷儿电影院必须解决这些问题，同时在社区中提出不同的观点。例如，"男孩被抹去"（2018）讲述了一个同性恋青少年，他在与父母外出后被送去接受转化治疗。这部电影描绘了这种做法造成的伤害，并展示了它如何导致自我仇恨和孤立。同样，《着火的女士肖像》（2019年）描绘了法国大革命期间禁止妇女结婚的女同性恋关系。尽管社会施加了压力，但角色仍有可能团结在一起。酷儿电影院还通过演员的选择来解决边缘化问题。在许多电影中，顺性别演员扮演着奇怪的角色，这延续了关于性别认同的陈规定型观念。然而，一些导演选择了跨性别演员担任跨性别角色，例如在《丹麦女孩》（The Danish Girl）（2015）中。这样可以更可靠地代表跨性别经历，并有助于打破好莱坞的障碍。在LGBTQ+的整个历史中，人们重新获得身份并与压迫作斗争。酷儿电影可以在这一过程中发挥重要作用，展示酷儿的正面形象。电影如月光（2016）和叫我自己的名字（2017）描绘了两个男人之间的爱情故事，使他们既亲密又现实。这些电影挑战了男性气质的传统观念，同时探索了两个人之间的复杂情感联系。除了介绍爱情故事外，酷儿电影还涉及诸如婚姻平等和反歧视法等政治问题。例如，"牛奶"帮助激发了加州同性婚姻的斗争，导致其在2013年合法化。同样，座头鲸山影响了公众对同性恋权利的看法，有助于减少美国的反同性恋情绪。最后，酷儿电影院通过其制作过程进行填海。一些导演选择在独立的电影社区内工作，在那里他们可以控制叙事并避免主流制片厂的审查。其他人则制作电影，探讨非二进制的性别认同或可变的性行为。这种选择有助于扩大我们对今天奇怪意味着什么的理解。
哪些策略可以帮助夫妻安全地探索高风险的性情景？
酷儿电影院经常描绘因其性行为，性别认同或两者兼而有之而未被社会接受的人物。这可能导致一种孤立、疏远和渴望被接受的感觉。在某些情况下，这些电影还探索了历史上人们从主流文化中删除的方式，例如通过刑事定罪或医学化。