剧作家如何整合性叙事来批评机构、文化和社会权力？自远古时代以来，性一直是人类历史的组成部分。一个人通过身体接触和与他人的情感联系来寻求乐趣。因此，文学--包括戏剧--经常处理人类经历的这一方面也就不足为奇了。剧作家可以使用性叙事来挑战传统规范，揭露虚伪，并探索机构，文化和社会中的权力动态。这篇文章将提供这些作家如何通过看三个不同的戏剧来实现这一目标的例子：田纳西州威廉姆斯的《欲望电车》，亚瑟·米勒的《旅行推销员的死亡》和奥古斯特·威尔逊的《奥格莱德》。
田纳西·威廉姆斯（Tennessee Williams）的戏剧"欲望电车"发生在1940年代后期的新奥尔良。主角布兰奇·杜波依斯（Blanche Dubois）因债务问题被赶出家门后到达姐姐斯特拉（Stella）的家中。她很快就开始与Stella的丈夫Stanley Kowalski发生婚外情。然而，布兰奇被她过去关系的记忆所困扰，其中包括强奸、暴力和精神疾病。她的性格代表了妇女在一个社会中的脆弱性，在这个社会中，妇女被要求遵守严格的社会规范。在整个剧中，她一直在与家人和社区的父权制作斗争。在探索性主题时，威廉姆斯强调了妇女的压迫，并批评了传统的性别角色。相比之下，亚瑟·米勒（Arthur Miller）的《旅行社之死》描绘了一个错误的美国梦。该剧讲述了威利·洛曼（Willie Loman）的生活，他无法接受自己作为父亲或家庭提供者的失败。他把性视为逃离现实，但这只会导致更多的问题。他的婚外情展示了他如何通过女性钦佩而不是真正的联系寻求确认。戏剧中使用性作为美国人采用的消费者生活方式空虚的例证。我们不应把重点放在有形财产上，而应该重视我们与其他人的关系和关系。
奥古斯特·威尔逊（August Wilson）的小说《栅栏》于20世纪中叶在匹兹堡举行。主角特洛伊·马克森（Troy Maxon）是前棒球运动员，由于种族主义，他的梦想从未实现。他通过抚养儿子科里（Corey）和女儿雷内尔（Reinell）来与酗酒和不忠作斗争。该剧涉及遗弃，悲伤和身份认同等主题。通过描绘特洛伊与罗斯的关系，威尔逊展示了权力动态如何被用来操纵和控制社会中的人民。性叙事提供了对人性复杂性的洞察力，并帮助我们了解制度如何使不平等永久化。总之，剧作家长期以来一直使用性叙事来批评机构、文化和社会权力。Tennessee Williams，Arthur Miller和August Wilson在他们的作品中探讨了这一主题。通过利用这些故事来强调压迫，剥削和孤立，他们鼓励读者质疑社会规范并寻求更美好的未来。
剧作家如何整合性叙事来批评机构、文化和社会权力？
剧作家可以利用性叙事作为寓言，解决与机构权力结构有关的更大社会问题，包括性别角色，性规范和经济不平等。通过通过角色对性别，人际关系和身体形象的体验来探索这些主题，他们可以创造出令人反思的作品，挑战观众来考虑自己对这些主题的偏见和假设。