当谈到空间与感官之间的关系时，许多因素会影响观众体验表演的方式。舞者的表演可能对通过身体动作与观众交流的能力产生重大影响，最终影响他们对表演的整体看法。
如果舞者位于离舞台边缘太近的地方，他们可能会被视为易受伤害，并且与其他观众隔绝，而靠近舞台中心可能会使他们显得更加自信和强大。
舞者可用的空间的大小也会影响他们有多少自由自由移动，而不必担心面对其他任何事情或房间里的其他任何人。
物体放置在空间中的位置也可能影响观看舞蹈的人引起什么情绪。通过理解这些概念，表演者可以更好地操纵空间，为观众体验和交流空间创造所需的氛围。安置和亲密关系舞者之间的共同目标是让他们的表演感到亲密，让观众感觉到一些特别的东西的一部分，而不仅仅是远距离观看。实现这种感觉的一种方法是在表演期间靠近前排座位，以便你和观众之间可以进行眼神接触。这种策略有助于在表演者和观众之间建立信任，因为双方都以某种方式投入彼此的存在。过近的位置也可能导致不适,如果它似乎是侵入性的；因此，在这里找到距离和距离之间的平衡是关键。其他策略包括使用诸如窗帘或墙壁之类的挡板，这些挡板将部分划分为较小的区域，观众在仅将注意力集中在单个区域时不太可能在房间的其他地方徘徊。这种策略有助于使人们重新关注这些较小空间中发生的事情，而不必分心于外部因素，例如噪音水平或舞台其他部分的运动。大小和力量
可用的物理空间的数量会影响自由舞者必须移动多少而不会遇到任何人或附近的任何人。当更多的开放区域可用时，这会给表演者更大的运动范围，对他们在遇到物体或附近的人之前可以离开的距离的限制更少-使他们可以更好地控制自己的运动。同样，由于周围障碍所施加的限制，必须限制空间力量的有限编排，这些限制限制了创造性探索的潜在可能性，如果提供了完整的运动选择，则可以使用。
舞者可以创造性地利用这些界限，在整个表演过程中战略性地利用这些界限，利用战略性地围绕场景/房间等的角度/墙壁/家具创造的狭窄角度，使他们感到更加克制，但同时为这些界限中的机动性提供了足够的空间，以使观众从头到尾获得真实的体验。对象放置
放置在确定观众对表演的情感反应时起作用；这包括家具结构（例如桌子）或日常活动中使用的道具（例如花瓣）。通过将物品放置在入口/出口附近，舞者创建了引导观众通过表演之旅的路径，并根据这些特定元素在演出中的位置留下线索（例如，花朵象征着爱，而桌子则代表了力量的动态）。
通过分层不同的纹理/表面来增加深度会产生视觉上的兴趣，这有助于使观众比平时更长的兴趣，因为他们变得好奇地发现表面外观的隐藏含义。
所有三个方面共同协同工作，以创造一种独特的氛围，与观众产生深深的共鸣-使表演者具有更大的灵活性，并控制整体引起的情感反应！
舞者在表演空间中的位置如何塑造观众感知的感性氛围？
舞者在表演空间中的位置可能会影响观众感知感官氛围的方式，因为这可能会影响他们的视觉焦点，运动和节奏感以及整体体验。例如，如果舞者集中在一个场景中，他们可能会更加引人注目，并从各个方面引起注意，从而给观众留下亲密和亲密的印象。