酷儿美学实践包括将边缘身份转变为传达独特观点和经验的艺术品。这些做法可以在文学，电影，视觉艺术，音乐，表演，时尚和其他形式的自我表达中看到。酷儿艺术家利用他们的艺术挑战异规范性，探索性别认同，质疑权力动态，庆祝不匹配，倡导社会正义。通过与酷儿主题互动，他们创作了在视觉上令人震惊并引起思考的作品，挑战了传统的美容和再现观念。由于酷儿处于压迫和边缘化的境地，他们也为生存和赋权制定了创造性的战略。这包括开发其他方法来看待世界，重新定义性，探索新的亲密方式以及创造他们感到安全和支持的空间。所获得的知识可以帮助陌生人在生活中找到确认，社区和快乐。随着奇怪的前景变得越来越明显和可以接受，这也可能导致更广泛的社会变革。
一些酷儿艺术家创作了一些雕塑或装置，这些雕塑或装置以不寻常或非常规的方式代表身体，违反了有关外观和美容标准的社会规范。其他人则使用照片或视频来描绘奇怪的态度和情感，大肆宣传主流媒体的叙述，让观众看到自己反映在艺术中。还有一些人创作了实验音乐，提出了流派的界限，消除了男性和女性声音之间的界限，并放弃了对性欲的二元观念。通过这些实践，酷儿艺术家基于对自己和世界的形而上学理解，创造了审美知识。他们利用自己的专业知识来挑战主流意识形态，并为主流文化提供替代方案，为理解人类经验开辟了新的机会。
变性艺术家Lyle Ashton Harris的摄影作品"Effeminate"探讨了黑人男性气质是如何通过种族，性别和阶级建立的，而电影制片人Cheryl Danier的作品（例如"西瓜女人"）则探讨了黑人女同性恋者的身份和故事的复杂性。通过将边缘化转化为创造性，伦理学和形而上学知识，奇怪的审美实践为社会经常沉默或忽视的人提供了声音。这可以赋予艺术家和听众权力和自由，为替代观点创造空间，挑战社会规范。因此，奇怪的美学实践对于建立一个更加公平和包容的社会至关重要。
奇怪的美学实践如何将边缘化转化为创造性，伦理和形而上学的知识？
酷儿美学是一种挑战异规范性的方法，它使用艺术形式来产生对性，性别和身份的不匹配表示。在他们的作品中，酷儿艺术家经常使用营地，讽刺，模仿和模仿等技术来破坏占主导地位的文化叙事，并创造新的世界观和存在方式。