Quire-vijual Art来自LGBTQIA+运动，以对抗异规范性并为边缘身份创造空间。酷儿艺术家经常面临压迫和审查，但他们正在寻找通过作品表达自己的方法。本文将探讨尽管存在社会限制，但这些策略如何提供政治抵抗，身份形成和创造力自由。一种策略是分配酷儿艺术家从流行文化中获取图像并对其进行修改以破坏规范含义。酷儿艺术家大卫·沃伊纳罗维奇（David Wojnarowicz）重新诠释了宗教肖像，以挑战父权制和同性恋恐惧症。他的照片《无名》描绘了蚂蚁在十字架上爬行，象征着控制人们生活的专制权力结构。Wojnarowicz颠倒传统形象，违抗社会规范，为替代信仰创造空间。另一种策略是在艺术家使用细微符号或语言传递隐藏消息时切换代码。在《死去的女王》中，罗伯特·马普索普（Robert Mapplethorpe）使用拖曳图像来批评男子主义和性别角色。他的一张身着斗篷的男人的照片表明，性别流动性存在于双重关系之外。身份塑造
酷儿艺术家塑造身份的另一种方式是通过肖像探索性行为。Frida Kahlo与她的搭档Frida Rivera撰写了自画像，以表达她的双性恋。她的画作《森林中的两个裸体》显示两名妇女紧紧拥抱，打破了异性规范。酷儿艺术家Andy Warhol还创作了Candy Darling和Jackie Curtis等朋友的肖像，标志着她们作为变性女性的身份。这些作品不仅抵制陈规定型观念，而且还通过创造积极的观念来增强边缘化人的能力。在限制下的创作自由酷儿视觉艺术也允许在限制下的创作自由,破坏主导叙事和强调个人体验。
Mapplethorpe系列"Liza Lyon"展示了一位女性文化家无视性别规范。通过描绘一个无法达到期望的坚强女人，他创造了一种女性气质的新形象，这种形象打破了传统的力量观念。另一种策略是自传体作品，揭示个人故事和观点。
大卫·霍克尼（David Hockney）在他的著作《我们，两个男孩在一起》中描绘了两个男人接吻被大自然包围的海滩，提出了一种拒绝社会规范的替代关系模型。尽管存在社会限制，酷儿视觉艺术还是提供了政治抵抗，身份形成和创造自由的策略。改造，代码转换和肖像画挑战权力结构，并为替代信仰创造空间。颠覆、自我表达和自传使艺术家能够可靠地表达自己，尽管受到审查。这些技术在面对压迫时提供了希望，并通过创造力促进了解放。
酷儿视觉艺术中的哪些策略允许在社会限制下进行政治抵抗，塑造身份和创造自由？
酷儿艺术家历来采用多种策略来抵制社会对其身份和创造力的限制，并形成一个包容多样性和个人表达的包容性社区。通过绘画，摄影，电影制作，装置艺术，表演和数字媒体等各种媒体，这些艺术家创作了强大的作品，挑战了有关性别角色，性，种族，阶级，能力和其他社会等级制度的传统观念。