几个世纪以来，哲学家，艺术家和评论家一直在讨论观众在观看或阅读艺术时是否可以真正参与移情体验的问题。尽管有些人认为，如果不直接参与艺术品的创作，同理心是不可能的，但另一些人则认为，仅仅通过观察艺术家如何代表他人的情感或观点就可以感到同情。但是，在得出任何最终结论之前，必须考虑这种同理心的局限性。一个局限性是，同理心不能总是通过艺术手段准确传达。例如，绘画可以描绘一个经历快乐的角色，但是观众可能没有机会知道艺术家在创作作品时是否感到真正的幸福。此外，不同的人可能会以不同的方式解释相同的艺术品，从而根据他们的个人经验和背景导致不同程度的同理心反应。另一个限制是艺术并不总是准确或真实地反映现实。艺术家经常通过细节创造创造性的自由，以创造更具说服力的叙事或艺术品。这意味着观众可能无法完全理解他们所观察到的角色周围的情况，这可能会限制他们完全同情他们的能力。
尽管存在这些限制，但艺术仍然为人们在时间和空间上相互联系提供了独特的机会。通过从虚构人物的角度探索复杂的人类情感，我们可以重新了解我们自己的经验和观点。我们还有机会向那些生活与我们自己截然不同的人学习，使我们能够对他人产生更多的理解和同情。最终，观众可以通过艺术体验参与同情行为的程度将取决于几个因素，包括所观察到的艺术的类型，个人经历和个人经历以及他们探索陌生观点的意愿。尽管这种移情互动肯定有局限性，但它仍然是在当今日益分裂的世界中促进同情和理解的重要工具。
观众可以通过艺术体验参与同情行为，这种参与有什么限制？
移情体验可以通过艺术品获得，唤起与其中描绘的角色产生联系的情感，使人们对他们更加富有同情心。这种互动的局限性可能包括文化差异，这可能会使某些部分无法访问或无法连接，并且由于个人观点和背景，这种体验不一定在所有观众之间共享的可能性。