يشير الضعف إلى حالة من الانفتاح على الهجوم أو الأذى من قبل القوى الخارجية، مثل التهديدات الجسدية أو العاطفية. يمكن أن يعني أيضًا التعرض للنقد أو الحكم من الآخرين. في فن الأداء، غالبًا ما تتخذ الضعف شكل السماح للنفس بأن يُرى ويسمع دون حماية وحماية الذات الحقيقية للفرد من التدقيق. يمكن أن يؤدي ذلك إلى مستوى أعمق من الأصالة والتواصل مع الجمهور أو الموظف، وهو أمر غير ممكن إذا كان الشخص يختبئ باستمرار خلف قناع أو واجهة.
الوجود هو جودة المشاركة الكاملة والحضور في الوقت الحالي، والاهتمام بمحيطك والاستجابة وفقًا لذلك. يتضمن إدراك الجسد والعقل والبيئة في نفس الوقت واستخدام كل هذه المشاعر معًا لخلق كل شامل. يتطلب الوجود التركيز والوعي ووجود العقل، ولكنه يتضمن أيضًا القدرة على التخلي عن السيطرة والسماح للأشياء بالتطور بشكل طبيعي.
التقاطع بين الضعف والوجود أمر بالغ الأهمية لفناني الأداء لأن كلاهما ضروري لخلق عروض قوية تلقى صدى لدى الجماهير. عندما يسمح المؤدي لنفسه أو لنفسه بأن يكون ضعيفًا تمامًا، فإنه يفتح إمكانية التواصل مع الجمهور بطريقة تتجاوز مجرد الترفيه أو التفاعل على مستوى السطح. والنتيجة هي شعور متزايد بالحميمية والتعاطف يمكن أن يحول الأداء إلى شيء ذي مغزى ولا يُنسى. من أجل تحقيق هذا التحول، يجب على فناني الأداء أولاً تحديد نقاط ضعفهم وكيفية تأثيرهم على عملهم. على سبيل المثال، إذا كانت الراقصة تكافح مع رعب المسرح، فقد تحتاج إلى مواجهة مخاوفها وجهاً لوجه من خلال التدرب أمام مجموعات صغيرة أو بناء جمهورها تدريجياً. يمكن للمغني الذي يواجه صعوبة في التواصل مع مشاعره على خشبة المسرح الاستفادة من التمارين المجلية أو التأملية التي تساعده في الوصول إلى مشاعره والتعبير عنها بعمق أكبر. بمجرد تحديد نقاط الضعف، يمكن للمنفذين البدء في تعلم كيفية استخدامها كنقاط قوة بدلاً من نقاط ضعف. غالبًا ما يعني هذا المخاطرة والدفع عبر مناطق الراحة لإيجاد طرق جديدة للتعبير عن نفسك.
على سبيل المثال، قد تختار الممثلة دورًا يتحدى افتراضاتها حول ما يعنيه أن تكون «قويًا» أو «ضعيفًا»، أو قد يجرب الموسيقي أنماطًا مختلفة من اللعب لاكتشاف أصوات وقوام جديد.
تتطلب عملية تحويل الضعف إلى وجود الشجاعة والالتزام، لكن المكافآت تستحق العناء. سيجد فناني الأداء القادرون على القيام بذلك أنفسهم مرتبطين بالجمهور بطريقة عميقة وشخصية وعالمية. كما سيكتسبون فهمًا أكبر لعملياتهم الإبداعية، مما قد يؤدي إلى مزيد من النمو والتطور كفنانين.
كيف يترجم الضعف الأداء إلى وجود ؟
يمكن أن يحول الضعف الأداء إلى وجود، مما يخلق ارتباطًا حقيقيًا بالجمهور يسمح بمزيد من التواصل الفعال وبناء الثقة. عندما يكون فناني الأداء ضعفاء، فإنهم ينفتحون على جمهورهم ويسمحون لهم برؤية أكثر من مجرد شخصية مصقولة على خشبة المسرح. يمكن أن يخلق هذا مستوى أعمق من التعاطف بين الطرفين، مما يؤدي إلى تفاعلات أكثر جدوى وتأثير أكبر.